Wednesday, April 3, 2024

Alfred Garryevich Schnittke

 

(Ėngels, 24. November 1934 - Hamburg, 3. August 1998)


Er war russischer Komponist und Pianist. Sein Vater wurde in Frankfurt aus einer Familie jüdischer Herkunft geboren, die 1926 in die Sowjetunion zog, und seine Mutter war eine Deutsche, die in der in Russland Wolga geborenen wurde.

Alfred wurde in Ėngels in der Republik Wolga der Russischen Föderation in der Sowjetunion geboren. Er begann seine musikalischen Studien im Jahr 1946 in Wien, wo sein Vater, Journalist und Übersetzer gesendet worden war. 1948 zog die Familie nach Moskau. Er absolvierte 1961 als Komposition am Moskauer Konservatorium und unterrichtete von 1962 bis 1972. Später verdiente er seinen Lebensunterhalt hauptsächlich dank der Komposition von filmischen Soundtracks. Schnittke konvertierte zum Christentum, und sein Glaube war durch eine tiefgreifende Mystik gekennzeichnet, die seine Musik beeinflusste. In den 1960er Jahren studierte er am Moskauer Konservatorium, wo sich unter seinen Kompositionslehrern Evgeny Golubev befand.

Schnittke war oft Gegenstand der Aufmerksamkeit durch die sowjetische Bürokratie. Seine erste Symphonie wurde von der Gewerkschaft der Komponisten verboten, und nach seiner Abstimmung von einer Abstimmung innerhalb der Union im Jahr 1980 wurde er daran gehindert, die Sowjetunion zu verlassen. 1985 hatte Schnittke einen Schlaganfall, der ihn für einen bestimmten Zeitraum im Koma ließ. Bei mehreren Gelegenheiten stand er dem Tod nahe, erholte sich aber weiter und komponierte sich weiter. 1990 verließ Schnittke die Sowjetunion und ließ sich in Hamburg nieder, wo er am 3. August 1998 nach Jahren schwerer Gesundheitsprobleme und mehreren apoplektischen Angriffen starb.

Symphonie n. 1 (in Wirklichkeit nicht sein erstes) wurde zwischen 1969 und 1972 langsam komponiert. Die Behörden erlaubten seine Leistung in Moskau erst zwanzig Jahre nach dem Fall der Sowjetunion. Die Reaktion auf die erste Leistung war äußerst begeistert. Für viele Musiker und Musikliebhaber war es ein anregender Schock. Sie hatten noch nie von dem Genre gehört.

Die Symphonie wurde zur gleichen Zeit geboren, als Schnittke die Musik für Mikhail Romms Film schrieb "und auf jeden Fall, denke ich". Der Komponist sagte: "Durch scheinbares Film von Tausenden von Meter Film ist ein scheinbar chaotischer, aber gleichzeitig bestellter Chronik des 20. Jahrhunderts allmählich in meinem Kopf geschult. Meine Symphonie hat kein Programm. Aber wenn die tragische und unglaubliche Chronik unserer Zeit Zeit war in meinem Gewissen nicht eingeprägt worden, ich hätte diese Musik nicht schreiben können."

Die erste Bewegung beginnt mit einem einzigen Spieler in Sicht und ohne Dirigent zu sehen. In den Worten von Schnittke ist es ein "unwirklicher Anfang" in dem Sinne, dass die Klangglocken auf eine Sphäre hinweisen, die über das hinausgeht. So wurde sofort eine Angst in Bezug auf den Raum geboren. Ein Trompeter kommt improvisieren. In kurzer Zeit eilen die anderen Orchestermusiker auf die Plattform. Die Schallcollage wird nur verhaftet, wenn der Dirigent ankommt. Die erste wirkliche Bewegung beginnt mit den Spannungen zwischen der in Unison gespielten Note C, Gruppen von zwölf Tönen; Dann ein Foxtrot in einem fröhlichen Barock.

Die Batterien und eine Dispersion dessen, was konvergiert ist, weichen allein einer freien Trittfrequenz für Posaune. In einem Abschnitt ist Andante zu Beginn der letzten Bewegung von Beethovens neunter Musik die Musik des "Chaos". Aus dem folgenden Wind Crescendo wird das aufstrebende Thema, das dem Übergang in der letzten Bewegung des fünften Beethovens folgt, geboren. Dies ist plötzlich torpediert. Die Bewegung endet mit einem thematischen Material, das sich langsam entfaltet, was mehr als zwanzig Jahre später ein entscheidendes Merkmal von Schnittkes Musik werden würde. Die Trompete kehrt zurück und droht in ihrer Absicht.

Die zweite Bewegung beginnt mit einem Barocktanz. Aber bald beginnt er zu verformen. Ein Militärmarsch wird innerhalb einer thematischen Gezeitenwelle hervorgerufen, in der klassische Themen mit atonaler Musik und beliebten Zahnrädern gemischt werden. Die Wagnerian Hörner sind auch mit dem Valchirie March zu hören. In der Mitte platzt er plötzlich eine lange Trittfrequenz und freie Improvisation für Geigen- und Klavier -Duo (das Manuskript lautet: Freie Trittfrequenz des Sieges des Nebeneffekts). Fahren Sie mit unterstützten Notizen fort, die von Anfang an zu Zitaten und Improvisationen zurückkehren. Die Bewegung endet, die eine totale Zwietracht der Musiker darstellt. Holz und Messing verlassen die Szene und geben die Bögen und das Percussion in einem Übergang zum nächsten Teil allein.

Die dritte Bewegung beginnt schweigend, mit Unterbrechungen des Plans und Vibraphons. Die Bögen beginnen einen langen und langsam wachsenden Wachstum, der im letzten Teil von Percussion flankiert wird. Musik erwirbt einen Luftcharakter, fast gespenstisch und kehrt zur anfänglichen Ruhe zurück. Schnittke's Sound World erinnert sich an die Triade von Mi Bemolle Major zu Beginn von "Das Rheingold". Aber die Beziehung der Kadenzen zwischen ihnen ist eindeutig tragisch, bewegt letzte Bewegung.

Die vierte Bewegung beginnt mit der Rückkehr von Windspieler, die sanft einen nicht übereinstimmenden Beerdigungsmarsch einführen. Es setzt sich mit einem Abschnitt zufälliger Musik fort, der durch starke Vereinbarungen und Percussion -Improvisationen unterbrochen wird. Ein Amalgam von Zitaten wird vorgestellt, darunter Mahlers fünfte Symphonie, das erste Klavierkonzert von Tschaikovsky und sogar einen Strauss Waltz. Ein Crescendo als Albtraum erscheint, in dem der Grund stirbt, warum Irae aus scheinbar anarchistischen Geräuschen entsteht. Es wird eine Reihe von zwölf Tönen gebildet, aber Schnittke nimmt eine erstickende Tyrannei wahr: Sie wird mit einem jazzierten Zitat eines aktuellen "Hits" zu dieser Zeit gelöst, das aus zwei Noten der Stämme Irae geboren wurde.