Wednesday, December 29, 2021

Welcome to this new column from Roberto Roganti


"The Classic Month" aims to introduce you to classical music through the biography and works of each composer. Each month will be dedicated to an author: the biography and four passages with related explanations (sometimes difficult to find), so that you can read, understand, listen and meditate ...

I intend to attract newbies, interested, curious, and experts to classical music to make sure that anyone can enjoy this vast musical genre. Perhaps that is the first musical source of man and the basin where almost everyone has dipped their hands. Not only will I let you listen to the music, but where possible, I will let you read the information that explains it to you, not from my bag, but from texts by great experts. I will also try NOT to make you feel the best-known works, but the lesser-known and nonetheless still valid ones. Every month I will propose to you, as I have already said, a composer, preferring the symphonic section, the one that I consider the most complete to understand the classical man's soul and musicality.

I will follow a precise path. I have a vademecum that I care about like myself, from which I extrapolate the essential information and draw the names I want to propose in alphabetical order.

In short, the Classic Month ... I hope you will like it.

Benvenuti in questa nuova rubrica da parte di Roberto Roganti


"Il Mese Classico" si propone di farvi conoscere la musica classica attraverso la biografia e le opere di ciascun compositore. Ogni mese sarà dedicato a un autore: la biografia e quattro brani con relative spiegazioni (a volte anche difficili da trovare), così che possiate leggere, capire, ascoltare e meditare...

La mia intenzione è quella di avvincinare alla musica classica neofiti, interessati, curiosi ed esperti, fare in modo, insomma, che chiunque possa godere di questo genere musicale così vasto. Forse la prima fonte musicale dell'uomo e, sicuramente, il catino nel quale quasi tutti hanno immerso le mani. Non solo vi farò ascoltare la musica, ma dove possibile vi farò leggere informazioni che ve la spieghino, non dal mio sacco, ma da testi di grandi esperti. Cercherò anche di NON farvi sentire le opere più note, bensì quelle meno conosciute ma altrimenti validissime. Ogni mese vi proporrò, come ho già detto, un compositore, preferendo la sezione sinfonica, quella che io considero la più piena per comprendere l'animo e la musicalità dell'uomo classico.

Seguirò un percorso preciso, ho un vademecum a cui tengo come a me stesso, dal quale estrapolo le informazioni di base e dal quale attingo in ordine alfabetico i nomi che voglio proporvi.

Insomma, il Mese Classico... spero vi piaccia. 

Willkommen zu dieser neuen Kolumne von Roberto Roganti


"Der Klassische Monat" zielt darauf ab, Euch durch die Biographie und die Werke jedes Komponisten in die klassische Musik einzuführen. Jeder Monat wird einem Autor gewidmet: die Biografie und vier Passagen mit dazugehörigen Erklärungen (manchmal schwer zu finden), damit Ihr lesen, verstehen, zuhören und meditieren könnt ...

Meine Absicht ist es, Neulinge, Interessierte, Neugierige und Experten für klassische Musik zu gewinnen, um sicherzustellen, dass jeder dieses riesige Musikgenre genießen kann. Vielleicht die erste musikalische Quelle des Menschen und sicherlich das Becken, in das fast jeder seine Hände getaucht hat. Ich lasse Euch nicht nur die Musik hören, sondern, wenn möglich, Informationen lesen, die Euch dies erklären, nicht aus meiner Tasche, sondern aus Texten großer Experten. Ich werde auch versuchen, Euch NICHT die bekanntesten Werke vorzustellen, sondern die weniger bekannten, aber ansonsten sehr gültigen. Jeden Monat werde ich Euch, wie bereits gesagt, einen Komponisten vorschlagen, der den symphonischen Abschnitt bevorzugt, den ich für den vollständigsten halte, um die Seele und die Musikalität des klassischen Mannes zu verstehen.

Ich werde einen genauen Weg gehen; ich habe ein Vademekum, das mir wie mir selbst am Herzen liegt, aus dem ich die grundlegenden Informationen extrapoliere und die Namen ziehe, die ich in alphabetischer Reihenfolge vorschlagen möchte.

Kurz gesagt, der Classic Month ... Ich hoffe es gefällt euch.

Sunday, December 19, 2021

Dominus – The Code of Fate - A Novel by Eleonora Davide - Review by Maria Teresa De Donato

 Dominus – The Code of Fate

A Novel by Eleonora Davide

Review by Maria Teresa De Donato


After the literary break from Il Fiore del Carso, focused on the delicate issue of Friuli-Venezia-Giulia and the frontier ethnic groups between the two World Wars, Eleonora Davide resumes, with Dominus - The Code of Destiny, the saga of Il Normanno bringing the reader back to medieval Irpinia divided between Normans and Lombards.

Although some themes already present in Il Normanno are repeated, it is evident from the beginning of this new work that, through further research and historical insights, the author shifts the attention from Irpinia on a large scale as regards the secular aspects and precisely the complicated question of the investiture struggle. The latter saw the Papacy and the Holy Roman Emperor clash for a long time over who had the right to 'invest,' that is, to appoint the high prelates and the Pope himself.

Life in the castle, the protection, and support given to the needy and deserving, the feasts and celebrations organized there with music, instruments, and dances of the time are masterfully described in this work, proving to be the result not only of careful research but also of great competence in the matter.

Love, first of all conjugal, and also fraternal love also occupy a primary role in this work and the harmony created, in fact, between Christian teachings and Nordic pagan beliefs and superstitions.

Despite the wealth of themes and contents, the real protagonists of Dominus - The code of destiny, however, are others.

With this new literary publication, in fact, the author focuses her attention on the life of the convent, on that of the friars and nuns who scrupulously observe the Benedictine rules and who not only dedicate their lives to prayer, meditation, and sacred rites, but also to the manual transcription of ancient texts, as well as to commercial activities that allow each monastery to operate as an independent, self-governing and self-sufficient entity. Purely spiritual aspects such as, precisely, the question of the continuous struggle between Good and Evil emerge predominantly. The Spirit, in fact, aims at purity and harmony with divinity, while the Flesh, being weak, often has great difficulty in aligning with it even when it has dedicated its existence to serving God. Faith that, to prove itself, must overcome the tests that Life puts before the human being to refine him and prepare him for further assignments also plays an indispensable role in this novel.

The ability to have and keep an unshakable faith when under pressure, to recognize the power of prayer as an instrument of union with God, and to accept your call by becoming your tools deemed suitable to undertake a specific path and to bring it to completion are the critical aspects of this literary work.  The latter dramatically emphasizes the importance that Spirituality, or in her case Religion, plays in the author's life.

Another fascinating element that emerges in this work is some women's fundamental role during the Middle Ages. Among them, we find Trotula de Ruggero, Magistra of the Salerno Medical School, who specialized in women's health and became famous throughout medieval Europe for her studies, writings, and her therapies, and Hildegard of Bingen. The latter was a German Benedictine nun, beatified by the Catholic Church, writer, mystic, theologian, healer, and prophetess, who throughout her life had many visions that were transcribed and have come down to us today.

This is a book written, in harmony with this author's style, in a very fluid and pleasant way that attracts the reader from start to finish making him immerse - between fantasy and reality - in the intriguing and equally fascinating medieval world. It also honors the substantial role that some abbeys such as Goleto and Montevergine exercised in history. 

A reading that I recommend to everyone.


Dominus – Il codice del destino - Romanzo di Eleonora Davide - Recensione di Maria Teresa De Donato

 Dominus – Il codice del destino

Romanzo di Eleonora Davide

Recensione di Maria Teresa De Donato


Dopo la pausa letteraria de Il fiore del Carso, incentrato sulla delicata questione del Friuli-Venezia-Giulia e delle etnie di frontiera a cavallo tra le due Guerre Mondiali, Eleonora Davide riprende, con Dominus – Il codice del destino, la saga de Il Normanno riconducendo il lettore nell’Irpinia medievale divisa tra normanni e longobardi.

Benché alcuni temi già presenti ne Il Normanno si ripetano, è evidente sin dall’inizio di questo suo nuovo lavoro che, attraverso ulteriori ricerche ed approfondimenti storici, l’autrice sposta l’attenzione dall’Irpinia su larga scala per quanto riguarda gli aspetti secolari e precisamente la complicata questione della lotta per le investiture che vide Papato ed Imperatore del Sacro Romano Impero scontrarsi a lungo in merito a chi avesse il diritto di ‘investire’, ossia di nominare gli alti prelati ed il Papa stesso.

La vita nel castello, la protezione ed il sostegno dati ai bisognosi e meritevoli, le feste e celebrazioni organizzatevi con musiche, strumenti e danze dell’epoca sono magistralmente descritti in questo lavoro mostrando di essere il frutto non solo di accurate ricerche, ma anche di grande competenza in materia.

L’amore, coniugale in primis, ed anche quello fraterno occupano un ruolo primario anche in quest’opera così come l’armonia creatasi, di fatto, tra insegnamenti cristiani e credenze e superstizioni pagane nordiche.

Malgrado la ricchezza di temi e contenuti, i veri protagonisti di Dominus – Il codice del destino, sono però altri.

Con questa sua nuova pubblicazione letteraria, infatti, l’autrice focalizza la sua attenzione sulla vita del convento, su quella dei frati e delle monache che osservano scrupolosamente le regole benedettine e che non solo dedicano la propria esistenza a preghiera, meditazione e riti sacri, ma anche alla trascrizione manuale di testi antichi, così come ad attività commerciali che permettono ad ogni monastero di operare quale entità indipendente, autogovernata ed autosufficiente. Aspetti prettamente spirituali quali, per l’appunto, la questione della continua lotta tra il Bene ed il Male, emergono in maniera preponderante. Lo Spirito, infatti, mira alla purezza e all’armonia con la divinità, mentre la Carne, essendo debole, ha spesso grande difficoltà ad allinearvisi anche quando si è dedicata la propria esistenza al servire Dio. La Fede, che per essere dimostrata deve superare le prove che la Vita mette davanti all’essere umano per raffinarlo e preparlo per ulteriori incarichi, svolge anch’essa un ruolo indispensabile in questo romanzo.

L’abilità di avere e mantenere una fede incrollabile quando si è provati; il riconoscere il potere della preghiera come strumento di unione con Dio; l’accettare la Sua chiamata divenendo Suoi strumenti reputati idonei ad intraprendere un determinato percorso e a portarlo a compimento, sono gli aspetti-chiave di questa opera letteraria e che danno grande risalto all’importanza che la Spiritualità, o nel suo caso Religiosità, riveste nella vita dell’autrice.

Altro elemento particolarmente interessante che emerge in quest’opera è il ruolo fondamentale che alcune donne ebbero durante il Medioevo. Tra queste si distinsero sicuramente, ed in questo lavoro vengono menzionate esaltandone doti e competenze, Trotula de Ruggero, Magistra della Scuola Medica Salernitana, specilizzata in salute della donna e diventata famosa in tutta l’Europa medievale per i suoi studi, i suoi scritti e le sue terapie e Ildegarda di Bingen, monaca benedettina tedesca, beatificata dalla Chiesa Cattolica, scrittrice, mistica, teologa, guaritrice e profetessa, che nel corso della sua vita ebbe molte visioni che furono trascritte e sono arrivate sino a noi oggi.  

Un libro scritto, come è nello stile dell’autrice, in modo molto fluido e piacevole che attrae il lettore dall’inizio alla fine facendolo immergere – tra fantasia e realtà – nell’intrigante ed altrettanto affascinante mondo medievale e che rende onore al ruolo sostanziale che abbazie come quella del Goleto e quella di Montevergine esercitarono nella storia.

Una lettura che consiglio a tutti.



Dominus - Der Code des Schicksals - Ein Roman von Eleonora Davide - Rezension von Maria Teresa De Donato

 Dominus - Der Code des Schicksals

Ein Roman von Eleonora Davide

Rezension von Maria Teresa De Donato


Nach der literarischen Pause von Il fiore del Carso (Die Blume des Karstes), die sich auf das heikle Thema Friaul-Julisch-Venetien und die ethnischen Grenzgruppen zwischen den beiden Weltkriegen konzentriert, nimmt Eleonora Davide mit Dominus - Der Code des Schicksals die Saga von Il Normanno (Die Normannen) wieder auf den Leser zurück ins mittelalterliche Irpinia, das zwischen Normannen und Langobarden aufgeteilt war.

Obwohl einige Themen werden wiederholt, die bereits in Il Normanno vorhanden waren, ist von Beginn dieses neuen Werkes an klar, dass die Autorin durch weitere Forschungen und historische Einblicke die Aufmerksamkeit von Irpinia in großem Umfang in Bezug auf die säkularen Aspekte und gerade die Komplizierten Frage des Investiturkampfes ablenkt, bei dem Papsttum und Kaiser des Heiligen Römischen Reiches lange Zeit um das Recht auf “Investitionen”, also die Ernennung der hohen Prälaten und des Papstes selbst, stritten.

Das Leben auf der Burg, der Schutz und die Unterstützung der Bedürftigen und Verdienenden, die dort organisierten Feste und Feiern mit Musik, Instrumenten und Tänzen der damaligen Zeit werden in diesem Werk meisterhaft beschrieben, das sich nicht nur als Ergebnis sorgfältiger Recherche, sondern auch als Ergebnis mit großer Kompetenz in der Sache.

Die Liebe, vor allem die eheliche und auch die brüderliche Liebe, nehmen in diesem Werk ebenfalls eine Hauptrolle ein, ebenso wie die Harmonie, die tatsächlich zwischen christlichen Lehren und nordischen heidnischen Überzeugungen und Aberglauben geschaffen wurde.

Trotz der Fülle an Themen und Inhalten sind die wahren Protagonisten von Dominus - Der Code des Schicksals jedoch andere.

Tatsächlich richtet die Autorin mit dieser neuen literarischen Veröffentlichung ihre Aufmerksamkeit auf das Leben des Klosters, auf das der Brüder und Nonnen, die die benediktinischen Regeln gewissenhaft beachten und ihr Leben nicht nur dem Gebet, der Meditation und den heiligen Riten widmen, sondern auch auf die manuelle Transkription alter Texte sowie auf kommerzielle Aktivitäten, die es jedem Kloster ermöglichen, als unabhängige, selbstverwaltete und autarke Einheit zu agieren. Überwiegend treten rein spirituelle Aspekte auf, wie gerade die Frage nach dem ständigen Kampf zwischen Gut und Böse. Der Geist zielt in der Tat auf Reinheit und Harmonie mit der Göttlichkeit ab, während das Fleisch, da es schwach ist, oft große Schwierigkeiten hat, sich mit ihm in Einklang zu bringen, selbst wenn es seine Existenz dem Dienst an Gott gewidmet hat die das Leben dem Menschen vorsetzt, um ihn zu verfeinern und auf weitere Aufgaben vorzubereiten, spielt auch in diesem Roman eine unverzichtbare Rolle.

Die Fähigkeit, einen unerschütterlichen Glauben zu haben und zu behalten, wenn er versucht wird; die Kraft des Gebets als Instrument der Vereinigung mit Gott anerkennen; Ihren Ruf anzunehmen, indem Sie zu Ihrem Werkzeug werden, das als geeignet erachtet wird, einen bestimmten Weg zu beschreiten und zu vollenden, sind die Schlüsselaspekte dieses literarischen Werkes und betonen die Bedeutung, die Spiritualität oder in ihrem Fall Religiosität im Leben der Autorin spielt.

Ein weiteres besonders interessantes Element, das in dieser Arbeit zutage tritt, ist die grundlegende Rolle, die einige Frauen im Mittelalter spielten. Darunter finden wir Trotula de Ruggero, Magistra der Medizinischen Fakultät von Salerno, die auf Frauengesundheit spezialisiert und im gesamten mittelalterlichen Europa für ihre Studien, Schriften und ihre Therapien berühmt war und Hildegard von Bingen, eine von der katholischen Kirche seliggesprochene deutsche Benediktinerin, Schriftstellerin, Mystikerin, Theologin, Heilerin und Prophetin, die im Laufe ihres Lebens viele Visionen hatte, die transkribiert wurden und uns heute überliefert sind.

Im Stil der Autorin ist das ein sehr flüssig und angenehm geschriebenes Buch, das den Leser von Anfang bis Ende anzieht und ihn – zwischen Fantasie und Realität – in die faszinierende und ebenso spannende mittelalterliche Welt eintauchen lässt und das die wesentliche Rolle würdigt die Abteien wie die von Goleto und die von Montevergine in der Geschichte ausgeübt haben.

Eine Lektüre, die ich jedem empfehlen kann.

Wednesday, December 1, 2021

From Russia with Love, a Well-rounded Artist - Interview with Natalia Simonova - by Maria Teresa De Donato


From Russia with Love, a Well-rounded Artist


Interview with Natalia Simonova


by Maria Teresa De Donato



Beauty, sympathy, grace, intelligence, culture, determination, spontaneity, and humility: in my opinion these are the characteristics Natalia Simonova conducts herself in this world.

Endowed with great charm and a slight foreign accent that immediately fascinates you, you can only like Natalia from the start, as a person, even before as an artist.

There are so many things to say about her but, as usual, I let her introduce herself.


MTDD: Hi Natalia and welcome to my Blog and Virtual Cultural Lounge. I am delighted to have you as my guest.

NS: Hello dear Maria Teresa! Happy and grateful to do this interview with you.


MTDD: Natalia, before going into your activity as an artist, I'd like you to introduce yourself to our audience of readers by telling us a little about yourself, starting right from your childhood and adolescence in Russia - an immense, fascinating country, full of history, art and culture, so far away and, in many respects, different from ours.

NS: Yes, dear Maria Teresa, I am really happy to be born in Russia, specifically in the Urals, Ekaterinburg ... My childhood was not easy, because I was often in hospitals ... My mother saw in me something special, artistic, however, an expressive force… So he led me to study classical ballet, also hoping that it would strengthen my health. I remember that I didn't have much strength, but I said to myself: “You will do it! You are strong! Then my feet hurt after hours spent at the bar ... but there I learned to stand up straight and smile always! Then I became the soloist of the children's ballet theater and I played… the role that has become a favorite, the Swan! From there, as if opening my wings, I gained confidence. After that, I continued with my studies at the Academy of Dramatic Arts, so I also became passionate about acting and interpretation. Russian discipline and culture have created a very solid and nuanced foundation for me ...


MTDD: Would you like to tell us about your scholastic and academic preparation? I know you started with ballet and then continued - or rather I should say integrate it - with acting and singing.

NS: With great pleasure! As I have already said, I was born in Russia; I finished school and at the same time I studied the method of the Russian Ballet of the famous Vaganova. Then my mom took me to Georgia, to Tbilisi, because she had a second marriage. So I graduated there from the Academy of Dramatic and Circus Art. I immediately demonstrated many talents in various artistic disciplines: modern dance, acting, pantomime, singing ... and maybe already there I perceived my versatility and transformation ... Then I also had experiences as a showgirl on Georgian TV; I also opened the Teatro di Moda ... before moving to Italy.


MTDD: At some point in your life you decided to move to Italy.

Why did you choose Italy and what were the main differences you noticed not only from a 'cultural' point of view but also from that of artistic and academic training? Can you give us some examples?

NS: In the year 2000 I won the title of vice-miss Georgia in the Universe and I should have gone to represent Georgia as a candidate for Miss Universe ... but ... I received a proposal from the Koefia Academy of Haute Couture in Rome to do one internship with them ... Rome entered my heart so strongly as if it were a Destiny! So I didn't have any doubts about coming here ...

Rome and Italy have given me a lot. I learned to live every moment, to experience Beauty, to take advantage of various opportunities for artistic sharing! I did television, fashion, performance… so I felt the need to study: I ​​studied with the greats of the theater: Giorgio Albertazzi, Mauro Avogadro, Melania Giglio, and Daniele Salvo, and finally with Matteo Tarasco who I consider my teacher.


MTDD: What have you embraced and what do you like most about our 'Italian spirit' and why?

NS: When I was 10 I wrote an essay “I love Rome”. Later they began to nickname me “italianka” (Italian) Perhaps because I was already very Italian in my ways, gestures, extroverted, with the desire to party even in difficult moments, the desire to live well, embracing and sharing! I love Italy. Italians are brilliant people, full of life and inventiveness, with fine tastes, with the ability to enjoy life and create friendships, to express themselves through various interests… plus they appreciate the values ​​linked to family and good food!


MTDD: In 1988, the great and equally beloved Roman actress, Monica Vitti, in a meeting with the students of the Experimental Center of Cinematography underlined the importance of learning not only to act but also to sing, to dance and also encouraged them to study foreign languages. You already have all this 'package' of skills.

What prompted you to become a well-rounded artist?

NS: I completely agree with the wonderful and great Monica Vitti. The artist is like a tablet of colors, like a rainbow, the more colors you use, the more nuances, artistic-expressive power, and emotions in the interpretation increase. Singing, dancing, voice changes, knowledge of languages ​​... are like colors that increase the artistic strength of an actor and also enrich him and his soul.


MTDD: In your biography we read: “As a painter uses the colors of a palette, you have studied ballet, acting and singing to be able to express yourself at best artistically. What is art never stops, no one can ever say I have arrived, it is always a path.”

What is Art for Natalia Simonova?

NS: Art is the personal, untraceable expression of universal beauty, given by an artist to the world, through the vibrations of the soul, his sensitivity, the means of his own vision, and his own sensations. It is a language without which the artist cannot survive because it becomes a form with which "to transmit love, passion and inspiration" as the personal and unique message of one's soul to humanity.


MTDD: In Italy, you worked in RAI, shot the fiction "Intelligence" with Raul Bova, "Di tutti i colori" by Max Nardari, but also continued your theatrical career dedicating yourself to studying with sacred monsters of the Italian theater, such as Daniele Salvo, Mauro Avogadro and also the great Maestro Albertazzi.

How has having known, worked, and been a pupil of characters of such artistic depth has enriched you not only professionally, but also and above all humanly?

NS: Yes, I have had many artistic and creative experiences. Each person and each experience has enriched me a lot because I like to learn and I like it better always. Each teacher has left a mark on my art and helped deepen my skills and qualities. Our souls came here to learn and, most importantly, to learn to love unconditionally ...


MTDD: In the past, you have also played characters such as Arianna di Filo di Arianna and Donna Anna di Don Giovanni directed by Maestro Matteo Tarasco, while at the moment you are the protagonist of various shows, some of which you are also a director, and who see you as an interpreter of great women of the last century, including Marlene Dietrich and Judy Garland ... in "Leaving a sign" and by Mata Hari in the show of the same name. Your latest work is "Mosca, a Mosca, a Mosca .." dedicated to the wife of Anton Chekhov.

Tell us about these shows, the characters, and even the female protagonists you play (or have played). What fascinates you about each of them and how does playing each role have an effect on you, as a woman and as an actress?

NS: As I mentioned, I love to transform into various characters. Each one gives me something special and unique… So Arianna brought me back inside me and to the primordial state that is in me; made the Woman come out through past, present, and future that with "threads" wraps with the incredible mystery of Femininity and the Invisible ... Instead Olga Knipper strikes me for her desire to bring back to life her beloved Chekhov who is dying in a sad hotel in Berlin ... My Mata Hari remembers her life, as well as being considered fatal, but above all her ode to the love of her life before being shot ... And then every character in my show "Leaving a sign" expresses that “unspoken”, intimate, touching part of one's nature, leaving an untraceable and unique Sign; every woman tells her story through acting, dance, singing ... giving something special to the audience, but also giving them hope that everyone is a universe, full of nuances ...


MTDD: Does your being Russian influence, in your opinion, the choice of roles and characters you choose to play? And if so, why and to what extent?

NS: One day I was faced with an important choice. Studying diction, I thought about whether I wanted to completely clean my light Russian accent, or use it as my personal peculiarity and signature… So I decided to create my own style. The Russian accent helped me create my style and increase my charm. I think I left the flavor of my homeland in this way, giving a special touch to the characters; this does not mean that I cannot use pure Italian when it is necessary to express a certain character.


MTDD: What are your favorite plays and are there any roles you would like to play in the future that has not yet been offered to you or have not yet thought about?

NS: I like a lot of them! In particular, I would like to play Anna Karenina, Lady Macbeth, Medea ... But above all, I would like to play roles in cinema as a protagonist led by directors such as Almodovar, ... Nikita Mikhalkov, Luc Besson ... and, in Italy, Gabriele Muccino, Gabriele Salvatores and also another Italian director with whom I have already collaborated: Francesco Colangelo.


MTDD: What do the stage and the public recognition of your skill, of your innate talent as an artist give you?


NS: They are almost inexplicable, immense emotions… it is a great recognition of my path, my way of expressing my art, the sacrifices and inspirations that are captured and appreciated. They make it clear that you are on the right track. They enrich you from within, increasing the desire to create and give.


MTDD: Would you like to briefly tell us about your other activities?

NS: The other form of artistic expression that fascinates me is certainly singing. I have done various performances on several occasions. Now I'm in preparation for a concert performance with Gypsy King guitarist Francesco Grant and pianist Marina Chiubotaru, inspired by the artistic vibration of Marcella di Martino's paintings ... The other wonderful experience is Fuoriclasse Talent by Ivano Trau and Catiuscia Siddi in the role of Official presenter flanked by the talented Marco Senise, where I felt a lot the value of sharing and the… strength of the Talent that is enhanced….


MTDD: Do you have any plans for the future that you can tell us something about?

NS: I have various projects. Repeat my show "Leaving a Sign ..." directed this time by the great Matteo Tarasco; create a show dedicated to Bol’shoj prima ballerina, Majja Michajlovna Pliseckaja, involving the actress Maria Rosaria Omaggio. Supporting Felice Maria Corticchia as assistant director in the short film in question entitled: "Who will be next?"; continue with the "Al Tribeca" project, by Sicilian author Andrea Giostra, with Georgian actor and author Gabriele Napoleone Elbano ... and with a play by Marco Massimiani "Ypocrites" ...


MTDD: Natalia, is there something we haven't mentioned yet that you would like to share with our readers?

NS: My big dream came true: I was on the Red Carpet at the Venice Film Festival with the short film "Human's angels" by Emanuela Del Zompo with the protagonist, Rosanna Gambone, a disabled actress who unfortunately flew away ... I would like to remember her with great love and affection ... and I would like to dedicate a song "Heaven" sung in Russian to her ...


MTDD: I am very sorry for the death of this actress and I offer you my deepest condolences for the loss of her.

Ho about the readers who might wish to follow your activities and come to see one of your shows, how can they stay updated or contact you?

NS: They will be able to follow me through my website, on Instagram as nataliasimonovaactress, and FB as NATALIA Simonova.


MTDD: Thank you Natalia for participating in this interview. I will be delighted to have you as my guest again in the future.

NS: Thank you very much, dearest Maria Teresa. It was a pleasure and an honor to be interviewed by a woman so full of talent, culture and so much humanity and generosity of soul. I always say when you sow love, you always reap it, even where you least expect it.

Thank you with all my heart.

Dalla Russia con amore, un’artista a tutto tondo - Intervista a Natalia Simonova - di Maria Teresa De Donato


Dalla Russia con amore, un’artista a tutto tondo


Intervista a Natalia Simonova


di Maria Teresa De Donato



Bellezza, simpatia, grazia, intelligenza, cultura, determinazione, spontaneità ed umiltà: queste le caratteristiche con cui a mio avviso si muove nel mondo Natalia Simonova.

Dotata di grande charme e di un lieve accento straniero che ti affascina immediatamente, Natalia non può che piacerti sin dall’inizio, come persona, prima ancora che come artista.

Tante sono le cose da dire su di lei, ma, come al solito, lascio che sia lei stessa a presentarsi.



MTDD: Ciao Natalia e benvenuta in questo mio Blog e Salotto Culturale Virtuale. Sono felicissima di averti mia ospite.


NS: Ciao carissima Maria Teresa! Felice e grata di fare questa intervista con te.



MTDD: Natalia, prima di addentrarci nella tua attività di artista, mi farebbe piacere se tu ti presentassi al nostro pubblico di lettori raccontandoci un po’ di te, partendo proprio dalla tua infanzia ed adolescenza in Russia – un Paese immenso, affascinante, ricco di storia, di arte e di cultura, così lontano e, per molti aspetti, diverso dal nostro. 


NS: Sì, cara Maria Teresa, sono veramente contenta di essere nata in Russia, precisamente negli Urali, ad Ekaterinburg… La mia infanzia non è stata facile, perché stavo spesso negli ospedali… Mia mamma ha visto però in me qualcosa di speciale, di artistico, una forza espressiva… Così mi ha portato a studiare il balletto classico, sperando anche che mi rinforzasse la salute. Ricordo che non avevo tante forze, ma mi dicevo: “Ce la farai! Sei forte! Poi mi facevano male i piedi dopo le ore passate alla sbarra… ma lì ho imparato a stare dritta e sorridere sempre! Poi sono diventata la solista del teatro del balletto per i ragazzi ed ho interpretato… il ruolo che è diventato uno dei miei preferiti, il Cigno! Da lì come se aprissi le ali ho acquistato sicurezza. Dopo ho proseguito con gli studi all’Accademia d’Arte Drammatica, così mi sono appassionata anche di recitazione ed interpretazione. La disciplina e la cultura russe mi hanno creato un fondamento molto solido e pieno di sfumature…



MTDD: Vorresti parlarci della tua preparazione scolastica ed accademica? So che hai iniziato con il balletto per poi proseguire – o piuttosto dovrei dire integrarlo – con la recitazione ed il canto. 


NS: Con grande piacere! Come ho già detto, sono nata in Russia; ho finito la scuola e parallelamente ho studiato il metodo del Balletto Russo della famosa Vaganova. Poi mia mamma mi ha portato in Georgia, a Tbilisi, perché ha avuto il secondo matrimonio. Così mi sono laureata lì all’Accademia di Arte drammatica e circense. Da subito ho dimostrato molti talenti in varie discipline artistiche: ballo moderno, recitazione, pantomima, canto… e forse già lì ho percepito la mia versatilità e il trasformismo... Poi ho avuto anche esperienze come show girl alla TV Georgiana; ho aperto anche il teatro di Moda... prima di trasferirmi in Italia.



MTDD: Ad un certo punto della tua vita hai deciso di trasferirti in Italia. 


Perché hai scelto proprio l’Italia e quali sono state le principali differenze che hai notato non solo da un punto di vista ‘culturale’, ma anche da quello della formazione artistica ed accademica? Puoi farci degli esempi? 


NS: Nell’anno 2000 ho vinto il titolo di vice-miss Georgia nell’Universo e sarei dovuta andare a rappresentare la Georgia come candidata a Miss Universo… ma… ho ricevuto una proposta dall’Accademia Koefia di Alta Moda di Roma per fare uno stage con loro ... Roma mi è entrata nel cuore così forte, come fosse un Destino! Quindi non ho avuto nessun dubbio di venire qui…

Roma e l’Italia mi hanno dato molto. Ho imparato a vivere ogni attimo, a vivere la Bellezza, ad approfittare di varie opportunità di condivisione artistica!  Ho fatto televisione, moda, performance… così ho sentito la necessità di studiare: ho studiato con i Grandi del Teatro: Giorgio Albertazzi, Mauro Avogadro,  Melania Giglio e Daniele Salvo, e infine con Matteo Tarasco che reputo il mio Maestro.



MTDD: Cosa hai abbracciato e più ti piace della nostra ‘italianità’ e perché?


NS: Quando avevo 10 anni ho scritto un saggio “Amo Roma”. Dopo mi hanno cominciato a soprannominare “italianka” (l'italiana) Forse perché ero già molto italiana nei modi, gesti, estroversa, con la voglia di far festa anche nei momenti difficili, la voglia di vivere bene, abbracciando e condividendo! Amo l’Italia. Gli italiani sono un popolo geniale, pieno di vita e di inventiva, con gusti fini, con la capacità di gioire della vita e di creare amicizie, di esprimersi attraverso vari interessi… in più apprezzano i valori legati alla famiglia ed il buon cibo!



MTDD: Nel 1988, la Grande ad altrettanto amata attrice romana, Monica Vitti, in un incontro con gli studenti del Centro Sperimentale di Cinematografia sottolineò l’importanza di imparare non solo a recitare, ma anche a cantare, a ballare e li incoraggiò anche a studiare le lingue straniere. Tu tutto questo ‘pacchetto’ di competenze già lo hai. 


Cosa ti ha spinto a diventare un’artista a tutto tondo? 


NS: Sono completamente d’accordo con la stupenda e grande Monica Vitti. L’artista è come una tavoletta di colori, come un arcobaleno, più colori usi, più aumentano le sfumature, la forza artistico-espressiva e le emozioni nell’interpretazione. Il canto, la danza, i cambi della voce, la conoscenza delle lingue … sono come i colori che aumentano la forza artistica di un Attore ed in più arricchiscono lui stesso e la sua anima.



MTDD: Nella tua biografia si legge: “Come  un pittore utilizza i colori di una tavolozza, lei ha studiato il balletto, la recitazione e il canto per poter esprimersi al meglio artisticamente. Ciò che è arte non è mai fermo, nessuno può mai dire sono arrivato/a, è sempre un percorso.” 


Cos’è l’Arte per Natalia Simonova? 


NS: L’Arte è  l’espressione personale,  unica irreperibile della bellezza universale, donata da un’artista al mondo, attraverso le vibrazioni dell’animo, la sua sensibilità, i mezzi della propria visione e le proprie sensazioni. È un  linguaggio senza il quale l’artista non riesce a sopravvivere, perché diventa una forma con cui “trasmettere l’amore, la passione e l’estro” come il messaggio personale ed unico della propria anima all’umanità.



MTDD: In Italia hai lavorato in RAI, girato la fiction “Intelligence” con Raul Bova, “Di tutti i colori ” di Max Nardari, ma anche continuato la carriera teatrale dedicandoti allo studio con mostri sacri del teatro italiano, quali Daniele Salvo, Mauro Avogadro e anche il grande Maestro Albertazzi.


NS: Sì, ho fatto molte esperienze artistiche e creative. Ogni persona ed ogni esperienza mi ha arricchito tanto perché mi piace imparare e mi piace migliorare sempre. Ogni maestro ha lasciato un segno sulla mia arte e  ha aiutato ad approfondire le mie capacità e le qualità. Le nostre anime sono venute qui per imparare e, soprattutto, cosa molto importante, imparare ad amare in modo incondizionato…



MTDD: In passato hai interpretato anche personaggi come Arianna di Filo di Arianna e Donna Anna di Don Giovanni diretta dal Maestro Matteo Tarasco, mentre al momento sei la protagonista di vari spettacoli, di alcuni dei quali sei anche regista, e che ti vedono interprete di grandi donne del secolo scorso, tra cui Marlene Dietrich e Judy Garland in "Lasciando un segno” e di Mata Hari nell’omonimo spettacolo. L’ultimo tuo lavoro è “Mosca, a Mosca, a Mosca..” dedicato alla moglie di Anton Cechov.


Parlaci di questi spettacoli, dei personaggi e persino delle protagoniste che interpreti (o hai interpretato). Cosa ti affascina di ciascuna di loro ed in che modo l’interpretare ciascun ruolo ha un effetto su di te, come donna e come attrice?


NS: Come ho già accennato, adoro trasformarmi nei vari personaggi. Ognuno mi dona qualcosa di speciale ed unico… Così Arianna mi ha riportato dentro me stessa e allo stato primordiale che è in me; ha fatto uscire la Donna attraverso passato, presente e futuro che con “i fili “ avvolge con l’incredibile mistero della Femminilità e l’Invisibile… Invece Olga Knipper mi colpisce per la sua voglia di riportare in vita il suo amato Cechov che sta morendo in un triste albergo di Berlino… La mia Mata Hari ricorda la sua vita, oltre ad essere considerata fatale, ma soprattutto la sua ode all’amore della sua vita prima di essere  fucilata… E poi ogni personaggio del mio spettacolo “Lasciando un segno “ esprime quella parte “non detta”, intima, toccante della propria natura, lasciando un Segno irreperibile ed unico; ogni Donna si racconta attraverso la recitazione, la danza, il canto… donando qualcosa di speciale al pubblico, ma dando anche la speranza che ognuno è un universo, ricco di sfumature…



MTDD: Il tuo essere russa influisce, a tuo avviso, sulla scelta dei ruoli e personaggi che scegli di recitare? E se sì, perché e fino a che punto?


NS: Un giorno sono stata davanti ad una scelta importante. Studiando la dizione, ho riflettuto  se volevo pulire del tutto il mio leggero accento russo, oppure usarlo come una mia personale particolarità e firma… Così ho deciso di creare il mio proprio Stile. L’accento russo mi ha aiutata a creare il mio stile e ad aumentare il mio fascino. Penso di aver lasciato così il sapore della mia patria, dando un tocco speciale ai personaggi; ciò non significa che non posso usare l’italiano puro quando è necessario per esprimere un determinato personaggio.



MTDD: Quali sono le opere teatrali che preferisci e c’è qualche ruolo che ti piacerebbe interpretare in futuro e che non ti è stato ancora offerto o a cui non hai ancora pensato?


NS: Me ne piacciono tantissimi! In particolare vorrei interpretare Anna Karenina, Lady Macbeth, Medea… Ma soprattutto mi piacerebbe interpretare dei ruoli nel cinema come protagonista guidata dai registi come Almodovar, …Nikita Mikhalkov, Luc Besson …e, in Italia,  Gabriele Muccino, Gabriele Salvatores e anche un altro regista italiano con cui ho già collaborato:  Francesco Colangelo.



MTDD: Cosa ti danno il palcoscenico ed il riconoscimento del pubblico della tua bravura, del tuo innato talento come artista?


NS: Sono emozioni quasi inspiegabili, immense… è un grande riconoscimento al mio percorso, il mio modo di esprimere la mia arte, i sacrifici e le ispirazioni che vengono colte, apprezzate. Fanno capire che sei sulla giusta strada. Ti arricchiscono da dentro, aumentando la voglia di creare e dare.



MTDD: Vuoi parlarci brevemente delle tue altre attività?


NS: L’altra forma d’espressione artistica che mi appassiona è sicuramente il canto. Ho fatto varie performance in diverse occasioni. Adesso sono in preparazione per un concerto-performance con il chitarrista di Gypsy King Francesco Grant e la pianista Marina Chiubotaru ispirandomi alla vibrazione artistica dei quadri di Marcella di Martino… L’altra bellissima esperienza è  Fuoriclasse Talent di Ivano Trau e Catiuscia Siddi nel ruolo della conduttrice ufficiale affiancata dal bravissimo Marco Senise, dove ho sentito molto il valore della condivisione e della …forza del Talento che viene valorizzato… .



MTDD: Hai progetti per il futuro di cui puoi accennarci qualcosa?


NS: Ho vari progetti. Riproporre il mio spettacolo “Lasciando un Segno…” diretto stavolta dal grande Matteo Tarasco; creare uno spettacolo dedicato alla Prima ballerina di Bol’shoj, Majja Michajlovna Pliseckaja, coinvolgendo l’attrice Maria Rosaria Omaggio. Affiancare come aiuto-regia Felice Maria Corticchia nel cortometraggio in oggetto che si intitola: "Chi sarà il prossimo?”; proseguire con il progetto “Al Tribeca”, dell’autore siciliano Andrea Giostra, con l’attore e autore Georgiano Gabriele Napoleone Elbano…e con una commedia di Marco Massimiani “Ypocrites”…




MTDD: Natalia, c’è qualcosa cui non abbiamo ancora accennato e che vorresti condividere con i nostri lettori?


NS: Si è avverato il mio grande sogno: sono stata sul Red Carpet al Festival di Venezia con il cortometraggio “Human’s angels” di Emanuela Del Zompo con la protagonista, Rosanna Gambone, un’attrice disabile che purtroppo è volata via… vorrei ricordarla con grande amore ed affetto…e vorrei dedicarle una canzone “Cielo” cantata in russo…



MTDD: Mi spiace molto per la morte di questa attrice e ti faccio le mie più sentite condoglianze per la perdita.


I lettori e le lettrici che volessero seguire le tue attività e venire a vedere uno dei tuoi spettacoli in che modo potranno rimanere aggiornati o contattarti?


NS: Potranno seguirmi tramite il mio sito web, Instagram nataliasimonovaactress e FB NATALIA Simonova.



MTDD: Grazie Natalia per aver partecipato a questa intervista. Mi farà molto piacere averti ancora mia ospite in futuro.


NS: Grazie davvero di cuore, carissima Maria Teresa. È stato un piacere ed un onore essere intervistata da una Donna così piena di talenti, di cultura e tanta umanità e generosità d’animo. Io dico sempre quando semini l’amore, lo raccogli sempre, anche dove meno te lo aspetti.


Grazie di cuore.


Aus Russland mit Liebe, eine Allround-Künstlerin - Interview mit Natalia Simonova - von Maria Teresa De Donato


Aus Russland mit Liebe, eine Allround-Künstlerin


Interview mit Natalia Simonova

von Maria Teresa De Donato



Schönheit, Sympathie, Anmut, Intelligenz, Kultur, Entschlossenheit, Spontaneität und Demut: Das sind die Eigenschaften, mit denen Natalia Simonova sich meiner Meinung nach in der Welt bewegt.

Ausgestattet mit großem Charme und einem leichten fremden Akzent, der einen sofort in seinen Bann zieht, kann man Natalia von Anfang an nur mögen, als Mensch, schon vorher als Künstlerin.

Es gibt so viel über sie zu sagen, aber wie immer lasse ich sie sich vorstellen.



MTDD: Hallo Natalia und willkommen zu meinem Blog und meinem virtuellen Kultursalon. Ich freue mich, Dich als meine Gästin zu haben.

NS: Hallo liebe Maria Teresa! Ich bin glücklich und dankbar, dieses Interview mit Dir zu haben.


MTDD: Natalia, bevor Du in Deine künstlerische Tätigkeit eintrittst, möchte ich Dich bitten, Dich unserem Leserpublikum vorzustellen, indem Du uns ein wenig über Dich erzählst, beginnend mit Deiner Kindheit und Jugend in Russland – einem riesigen, faszinierenden Land, voller Geschichte, Kunst und Kultur, so weit weg und in vielerlei Hinsicht anders als bei uns.

NS: Ja, liebe Maria Teresa, ich bin wirklich glücklich, in Russland geboren zu sein, speziell im Ural, Jekaterinburg ... Meine Kindheit war nicht einfach, weil ich oft in Krankenhäusern war ... Meine Mutter sah in mir etwas Besonderes, künstlerisch aber eine ausdruckskraft… So führte sie mich dazu, klassisches Ballett zu studieren, auch in der Hoffnung, dass es meine Gesundheit stärkt. Ich erinnere mich, dass ich nicht viel Kraft hatte, aber ich sagte mir: “Du wirst es schaffen! Du bist stark!” Dann taten mir die Füße weh nach Stunden an der Bar… aber dort habe ich gelernt, aufrecht zu stehen und immer zu lächeln! Dann wurde ich Solistin des Kinderballetttheaters und spielte… die beliebteste Rolle des Schwans! Von da an, als würde ich meine Flügel öffnen, gewann ich Selbstvertrauen. Danach setzte ich mein Studium an der Hochschule für Schauspielkunst fort, so dass ich auch eine Leidenschaft für Schauspiel und Interpretation entwickelte. Russische Disziplin und Kultur haben für mich eine sehr solide und nuancierte Grundlage geschaffen ...


MTDD: Möchtest Du uns von Deiner schulischen und akademischen Vorbereitung erzählen? Ich weiß, Du hast mit Ballett angefangen und dann weiter gemacht – oder besser gesagt – es mit Schauspiel und Gesang integriert.

NS: Sehr gerne! Wie ich bereits sagte, wurde ich in Russland geboren; Ich beendete die Schule und studierte gleichzeitig die Methode des Russischen Balletts der berühmten Waganowa. Dann nahm meine Mutter mich mit nach Georgien, nach Tiflis, weil sie ihre zweite Ehe hatte. Also absolvierte ich dort die Akademie für Schauspiel- und Zirkuskunst. Ich habe sofort viele Talente in verschiedenen künstlerischen Disziplinen gezeigt: Modern Dance, Schauspiel, Pantomime, Gesang ... und vielleicht habe ich dort schon meine Vielseitigkeit und Verwandlung wahrgenommen ... Dann habe ich im georgischen Fernsehen auch als Showgirl Erfahrungen gemacht; Ich habe auch das Modetheater eröffnet ... bevor ich nach Italien gezogen bin.


MTDD: Irgendwann in Deinem Leben hast Du Dich entschieden, nach Italien zu ziehen.

Warum hast Du Dich für Italien entschieden und was waren die wichtigsten Unterschiede, die Dir nicht nur aus “kultureller” Sicht, sondern auch aus künstlerischer und akademischer Sicht aufgefallen sind? Könntest Du uns einige Beispiele nennen?

NS: Im Jahr 2000 gewann ich den Titel der Vize-Miss Georgia im Universum und hätte Georgia als Kandidatin für die Miss Universe vertreten sollen ... aber ... ich erhielt einen Vorschlag von der Koefia Academy of Haute Couture in Rom, um ein Praktikum bei ihnen zu machen ... Rom ist so stark in mein Herz eingetreten, als es ein Schicksal wäre! Ich hatte also keine Zweifel, hierher zu kommen ... Rom und Italien haben mir viel gegeben. Ich habe gelernt, jeden Moment zu leben, Schönheit zu erleben, verschiedene Möglichkeiten des künstlerischen Austauschs zu nutzen! Ich habe Fernsehen, Mode, Performance gemacht… also verspürte ich das Bedürfnis zu studieren: Ich habe bei den Großen des Theaters studiert: Giorgio Albertazzi, Mauro Avogadro, Melania Giglio und Daniele Salvo und schließlich bei Matteo Tarasco, den ich als meinen Lehrer betrachte.


MTDD: Was hast Du an unserer 'Italienischheit' am meisten angenommen und warum?

NS: Als ich 10 war, schrieb ich einen Aufsatz “Ich liebe Rom”. Später fingen sie an, mich “italianka” (die Italienerin) zu nennen. Vielleicht, weil ich in meinen Wegen, Gesten, extrovertiert, schon sehr italienisch war mit dem Wunsch, auch in schwierigen Momenten zu feiern, gut zu leben, zu umarmen und zu teilen! Ich liebe Italien. Italiener sind ein brillantes Volk, voller Leben und Erfindungsreichtum, mit feinem Geschmack, mit der Fähigkeit, das Leben zu genießen und Freundschaften zu schließen, sich durch verschiedene Interessen auszudrücken… und die Werte schätzen, die mit Familie und gutem Essen verbunden sind!


MTDD: 1988 unterstrich die berühmte und ebenso beliebte römische Schauspielerin Monica Vitti in einem Treffen mit den Studenten des Experimental Center of Cinematography, wie wichtig es ist, nicht nur Schauspielerei, sondern auch Singen und Tanzen zu lernen, und ermutigte sie auch, Fremdsprachen studieren. Sie verfügen bereits über all dieses “Paket” an Fähigkeiten.

Was hat Dich dazu bewogen, eine vielseitigere Künstlerin zu werden?

NS: Ich stimme der wunderbaren und großartigen Monica Vitti voll und ganz zu. Der Künstler ist wie eine Farbtafel, wie ein Regenbogen, je mehr Farben man verwendet, desto mehr Nuancen, die künstlerisch-ausdrucksstarke Kraft und die Emotionen in der Interpretation steigen. Singen, Tanzen, Stimmwechsel, Sprachkenntnisse ... sind wie Farben, die die künstlerische Kraft eines Schauspielers steigern und auch sich und seine Seele bereichern.


MTDD: In Deiner Biografie lesen wir: “Als Maler verwendet die Farben einer Palette, Sie haben Ballett, Schauspiel und Gesang studiert, um sich bestens künstlerisch ausdrücken zu können. Was Kunst ist, ist nie stationär, niemand kann jemals sagen, ich sei angekommen, es ist immer ein Weg.”

Was ist Kunst für Natalia Simonova?

NS: Kunst ist der persönliche, unauffindbare Ausdruck universeller Schönheit, den ein Künstler der Welt durch die Schwingungen der Seele, seine Sensibilität, die Mittel seiner eigenen Vision und seiner eigenen Empfindungen schenkt. Es ist eine Sprache, ohne die der Künstler nicht überleben kann, weil sie zu einer Form wird, mit der man "Liebe, Leidenschaft und Inspiration" als persönliche und einzigartige Botschaft seiner Seele an die Menschheit weitergeben kann.


MTDD: In Italien hast Du bei RAI gearbeitet, mit Raul Bova die Fiktion "Intelligence" gedreht, "Di tutti i colori" von Max Nardari, aber auch Ihre Theaterkarriere fortgesetzt und Dich dem Studium mit heiligen Monstern des italienischen Theaters wie Daniele Salvo, Mauro Avogadro und auch der berühmte Maestro Albertazzi gewidmet.

Inwiefern hat es Dich nicht nur fachlich, sondern vor allem menschlich bereichert, Charaktere von solch künstlerischer Tiefe gekannt, gearbeitet und Schüler gewesen zu sein?

NS: Ja, ich habe viele künstlerische und kreative Erfahrungen gemacht. Jeder Mensch und jede Erfahrung hat mich sehr bereichert, weil ich gerne lerne und es mir immer besser gefällt. Jeder Lehrer hat meine Kunst geprägt und dazu beigetragen, meine Fähigkeiten und Qualitäten zu vertiefen. Unsere Seelen kamen hierher, um zu lernen und vor allem bedingungslos lieben zu lernen ...


MTDD: In der Vergangenheit hast Du auch Charaktere wie Arianna in Ariannas Kabel und Donna Anna in Don Giovanni unter der Regie von Maestro Matteo Tarasco gespielt, derzeit bist Du die Protagonistin verschiedener Shows, von denen Du zum Teil auch Regisseurin bist, und die Du als Interpretin berühmter Frauen des letzten Jahrhunderts siehst, darunter Marlene Dietrich und Judy Garland ... in "Leaving a sign" und von Mata Hari in der gleichnamigen Show. Dein neuestes Werk ist "Mosca, nach Mosca, nach Mosca .." der Frau von Anton Tschechow gewidmet.

Erzähle uns von diesen Shows, den Charakteren und sogar den weiblichen Protagonisten, die Du spielst (oder gespielt hast). Was fasziniert Dich an jedem von ihnen und wie wirkt Dich das Spielen der einzelnen Rollen auf Dich als Frau und als Schauspielerin aus?

NS: Wie gesagt, ich liebe es, mich in verschiedene Charaktere zu verwandeln. Jeder gibt mir etwas Besonderes und Einzigartiges… Also brachte Arianna mich zurück in mich selbst und in den Urzustand, der in mir ist; ließ die Frau durch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft herauskommen, die mit "Fäden" das unglaubliche Geheimnis der Weiblichkeit und des Unsichtbaren umhüllt ... Stattdessen schlägt mich Olga Knipper wegen ihres Wunsches, ihren geliebten Tschechow, der im Sterben liegt, wieder zum Leben zu erwecken trauriges Hotel in Berlin ... Meine Mata Hari erinnert sich an ihr Leben und gilt als tödlich, vor allem aber an ihre Ode an die Liebe ihres Lebens, bevor sie erschossen wurde ... Und dann jede Figur in meiner Show "Leaving a sign" drückt aus, dass ein “unausgesprochener”, intimer, berührender Teil der eigenen Natur ein unauffindbares und einzigartiges Zeichen hinterlässt; jede Frau erzählt ihre Geschichte durch Schauspielerei, Tanz, Gesang ... dem Publikum etwas Besonderes zu geben, aber auch die Hoffnung zu geben, dass jeder ein Universum voller Nuancen ist ...


MTDD: Deiner Meinung nach, beeinflusst Dein Russe die Wahl der Rollen und Charaktere, die Du spielst? Und wenn ja, warum und in welchem ​​Umfang?

NS: Eines Tages stand ich vor einer wichtigen Entscheidung. Als ich Diktion studierte, überlegte ich, ob ich meinen leichten russischen Akzent komplett reinigen oder als meine persönliche Besonderheit und Signatur verwenden wollte… Also beschloss ich, meinen eigenen Stil zu kreieren. Der russische Akzent hat mir geholfen, meinen Stil zu kreieren und meinen Charme zu steigern. Ich glaube, ich habe auf diese Weise das Flair meiner Heimat verlassen und den Charakteren eine besondere Note verliehen; das bedeutet nicht, dass ich kein reines Italienisch verwenden kann, wenn es notwendig ist, einen bestimmten Charakter auszudrücken.


MTDD: Was sind deine Lieblingsstücke und gibt es Rollen, die Du gerne in Zukunft spielen würdest, die Dir noch nicht angeboten wurden oder noch nicht überlegt wurden?

NS: Ich mag viele davon! Insbesondere möchte ich Anna Karenina, Lady Macbeth, Medea spielen ... Vor allem aber möchte ich als Protagonistin unter der Leitung von Regisseuren wie Almodovar, ... Nikita Mikhalkov, Luc Besson ... und Rollen im Kino, in Italien, unter Gabriele Muccino, Gabriele Salvatores und auch ein weiterer italienischer Regisseur, mit dem ich bereits zusammengearbeitet habe, d.h. Francesco Colangelo spielen.


MTDD: Was geben Dir die Bühne und die öffentliche Anerkennung Deines Könnens, Deines angeborenen Talents als Künstlerin?

NS: Es sind fast unerklärliche, immense Emotionen… es ist eine große Anerkennung für meinen Weg, meine Art, meine Kunst auszudrücken, die Opfer und Inspirationen, die eingefangen und geschätzt werden. Sie machen deutlich, dass du auf dem richtigen Weg bist. Sie bereichern Dich von innen heraus und steigern den Wunsch zu erschaffen und zu geben.


MTDD: Möchtest Du uns kurz über Deine weiteren Aktivitäten berichten?

NS: Die andere künstlerische Ausdrucksform, die mich fasziniert, ist sicherlich das Singen. Ich habe verschiedene Auftritte bei mehreren Gelegenheiten gemacht. Jetzt bereite ich mich auf einen Konzertauftritt mit Gypsy King-Gitarrist Francesco Grant und Pianistin Marina Chiubotaru vor, inspiriert von der künstlerischen Schwingung von Marcella di Martinos Gemälden ... Die andere wunderbare Erfahrung ist Fuoriclasse Talent von Ivano Trau und Catiuscia Siddi in der Rolle von Offizieller Moderator, flankiert von dem talentierten Marco Senise, bei dem ich den Wert des Teilens und die… Stärke des Talents, die gesteigert … sehr empfand wird.


MTDD: Hast Du Pläne für die Zukunft, von denen Du uns etwas erzählen kannst?

NS: Ich habe verschiedene Projekte: meine Show "Leaving a Sign ...", diesmal unter der Regie des großen Matteo Tarasco wieder spielen; eine der Bol’shoj Primaballerina Majja Michajlovna Pliseckaja gewidmete Show mit der Schauspielerin Maria Rosaria Omaggio und Unterstützung von Felice Maria Corticchia als Regieassistentin in dem fraglichen Kurzfilm mit dem Titel: "Wer kommt als nächstes?" zu  machen und mit dem Projekt "Al Tribeca", des sizilianischen Autors Andrea Giostra, mit dem georgischen Schauspieler und Autor Gabriele Napoleone Elbano ... und mit einem Stück von Marco Massimiani "Ypocrites" ... weiter zu fahren.


MTDD: Natalia, gibt es etwas, das wir noch nicht erwähnt haben und das Du unseren Lesern mitteilen möchtest?

NS: Mein großer Traum wurde wahr: Ich war auf dem Roten Teppich der Filmfestspiele von Venedig mit dem Kurzfilm "Human's Angels" von Emanuela Del Zompo mit der Protagonistin Rosanna Gambone, einer leider weggeflogenen behinderten Schauspielerin ... Ich möchte mich mit großer Liebe und Zuneigung an sie erinnern ... und ich möchte ihr ein auf Russisch gesungenes Lied "Heaven" widmen ...


MTDD: Der Tod dieser Schauspielerin tut mir sehr leid und ich spreche Dir mein tiefstes Beileid für den Verlust aus.

Wie können die Leser und Leserinnen, die auf dem Laufenden bleiben, Dich kontaktieren wünschen,  oder Deine Aktivitäten verfolgen als auch eine Deiner Shows besuchen möchten, das machen?

NS: Sie können mir über meine Website, Instagram nataliasimonovaactress und FB NATALIA Simonova folgen.


MTDD: Danke Natalia für die Teilnahme an diesem Interview. Ich würde mich freuen, Dich auch in Zukunft wieder als meine Gästin begrüßen zu dürfen.

NS: Vielen Dank, liebste Maria Teresa. Es war mir eine Freude und eine Ehre, von einer Frau mit so viel Talent, Kultur und so viel Menschlichkeit und Großzügigkeit interviewt zu werden. Ich sage immer, wenn man Liebe sät, erntet man sie immer, auch dort, wo man es am wenigsten erwartet.

Danke von ganzem Herzen.