Saturday, November 18, 2023

Alice Mary Smith

 

Alice Mary Meadows White als Ehenahmen bekannt

(London 19. Mai 1839 - 4. Dezember 1884)



Smith wurde in London, als drittes Kind einer gut geprägten Familie, geboren. Seit ihren frühen Jahren hat sie eine Haltung für Musik gezeigt und private Lektionen von William Sternale Bennett und George Alexander MacFarren genommen, das 1857 ihr erstes Lied veröffentlicht hat. Im November 1867, dem Jahr ihrer Hochzeit mit einem Anwalt, Frederick Meadows White, wurde die berufliche Frau der Royal Philharmonic Society gewählt. 1884 wurde sie zum Ehrenmitglied der Royal Academy of Music gewählt. Im selben Jahr, nach einer Krankheit, in der sie ins Ausland ging, um zu versuchen, sich zu erholen, starb sie an Typhus in London.

Unter ihren Kammerkompositionen befinden sich vier Quartette für Klavier, drei Streichquartette und eine Sonata für Klarinette (1870). Zu ihren Orchesterkompositionen gehören sechs Konzertkonzert und zwei Symphonien. Ihre erste Symphonie in Do Minore wurde im Alter von 24 Jahren geschrieben und 1863 von der Musical Society of London durchgeführt. Der zweite im Minor wurde ab 1876 für den Alexandra Palace -Wettbewerb geschrieben, aber nie präsentiert.
Smith komponierte zwei große Songs für die Bühne: eine Operette, Gisela von Rüdesheim für Chor, Orchester und Solisten, die 1865 in der Fitzwilliam Music Society, Cambridge, und der Masken von Pandora (1875) aufgeführt, für die die Orchestrierung nie abgeschlossen wurde.

Smiths Arbeit umfasst eine der größten Sammlungen der heiligen Chormusik eines Komponisten und sechs Hymnen, drei Lieder (und den Beginn eines Viertels) sowie eine kurze heilige Kantate des Exils, basierend auf Episoden von Esther von Jean Racine. Ihre Hymnen, die die Waren dieser Welt und aus den Gewässern von Babylon haben, wurden im Februar 1864 in einem liturgischen Kontext von Sir Joseph Barnby in St. Andrew's, Wells Street, durchgeführt und sie zum ersten aufgezeichneten Beispiel eines Komponisten für die Liturgie der Kirche Englands verwendet.

1880 machte sie ihre Aufmerksamkeit auf das Schreiben von Sang in großem Umfang, alle von Novello und Co. veröffentlicht. Dazu gehörten Ode to the North-East Wind for Choir und Orchestra, Ode an die Passioni (1882), ihre längste Arbeit, die beim Hereford-Festival in diesem Jahr ausgeführt wurde, und zwei Acker für männliche Stimmen in den letzten zwei Jahren ihres Lebens. In ihrem Nachruf sagt ihr Ehemann, dass sie an einer Kulisse der Poesie des Tales der Reue von Louisa Sarah Bervington für Chor, Solisten und Orchester arbeitet. Es gibt jedoch kein Manuskript zur Unterstützung dieser Aussage. Von ihren vierzig Liedern war ihre beliebteste Arbeit das Vokal -Duett oder wir sangen uns beide.
Nach einem Nachruf im Athenaeum vom 13. Dezember 1884 ist: "ihre Musik ist durch Eleganz und Anmut gekennzeichnet ... Macht und Energie. Ihre Formen waren immer klar und ihre Ideen frei von Exzentrizität; ihre Sympathien waren offensichtlich eher für den Klassiker als für die romantische Schule."

Die Symphonie in Do Minor besteht aus Wind, zwei Hörnern, zwei Trompeten, drei Thrombons, Trommelfell und Bögen. Es ist in vier Bewegungen:

I. Grave - allegro ma non troppo - Smith verwendete Mendelssohns Symphonien als Modelle. Die Bewegung beginnt mit einer melancholischen Einführung, gefolgt von einer Zeit zunahm und ein Eingang von 4 Witzen zum ersten Thema der Veilchen.
Dieses kurze Motiv in Do -Minor wird vor der Erweiterung durch die Seile geführt. Andere Werkzeuge nehmen ihn zurück, bis ein Übergangsbereich das zweite Thema in Mi Bemolle Major hervorbringt, das in den ersten Geigen gespielt wurde.
Der Grund wird wiederholt und erweitert, bevor sie direkt zu einem anderen Thema geführt wird. Ein Grund, den die Hörner gespielt und vom Woods geantwortet haben: Dieses Thema wird ebenfalls erweitert und wiederholt, bis es direkt zu dem ersten Thema führt, das kurz in größerer Bedeutung erscheint, bis die erste Einführung der Bewegung die Wiederholung der Exposition ankündigt. Der Entwicklungsabschnitt beginnt mit dem ersten Thema und Smith erfährt viele wichtige Änderungen, wenn einige Fragmente des Themas betont werden. Das zweite Thema durchläuft auch eine Ausarbeitung, die von den Segmenten des ersten Themas eingedrungen ist. Ein Übergangsabschnitt bringt die Rekapitulation von Themen. Das erste Thema kehrt in den Schwanz zurück und führt zu einer Zeit und im einfühlsamen Ende der Bewegung.

II. Allegretto amorevole - Die zweite Bewegung beseitigt Trompeten und Tympans, in Musik, ähnlich den Werken für Klavier des signorilen viktorianischen Wohnzimmers. Smith verwendet den Modifikator der liebevollen Zeit, einen von Mendelssohn für die Musik eines ähnlichen Gefühls verwendeten Begriffs.

III. Allegro ma non troppo - wenig weniger rau - Smith verwendet keine Wiederholungen in dieser kurzen Bewegung, die einem Witz ähnelt. Die Qualität des Schreibens für Winde in dieser Bewegung sowie die anderen drei zeigen, dass Smith ein gutes Gefühl für die Farbe des Orchesters hatte.

IV. Allegro Maestoso - Ein Rondò mit dem Hauptthema in Do Maggiore. Es gibt flüchtige dramatische Momente und etwa in der Mitte des Satzes ein Oboensolo, das auf ein Thema des ersten Satzes zurückgreift. Die Bögen betreten und spielen eine eingeklemmte Begleitung in den CDADED -Abschnitt, es gibt einen teilweisen Verschluss und das Hauptthema kehrt zurück. Ein Schwanz umgibt die Bewegung in der guten Mendelsohnischen Tradition.

Smith hat weiterhin viele andere Werke für Orchester zusammengestellt, einschließlich einer weiteren Symphonie im Minderjährigen. 1883 wurde er zum Ehrenmitglied der Royal Academy of Music gewählt, ein Preis, der nur den berühmtesten und etabliertesten Komponisten verliehen wurde. Er komponierte weiterhin die orchestralen Werke eines englischen Komponisten im 19. Jahrhundert.
Er war nur in England nicht bekannt, da sein Ruhm in den Vereinigten Staaten in den Vereinigten Staaten einen langen Nachruf veröffentlichte, als er 1884 im Alter von 45 Jahren an Typhus -Fieber starb.