Albert Grisar (UK)

 

(Antwerp, 25 December 1808 – Asnières, 15 June 1869)

A Belgian composer, he studied in Paris under Antonín Reicha. His debut opera was Le mariage impossible, performed in Brussels in 1833, followed by Sarah in 1836, L'an mil in 1837, La Suisse à Trianon in 1838, and Les travestissements in 1839; he created some operas in collaboration with François-Adrien Boieldieu.

The following year, he moved to Naples for a refresher course under Saverio Mercadante's guidance; upon his return to Paris, he resumed his activity as a theatre composer with the works Gilles Ravisseur of 1848, Bon soir, Monsieur Pantalon of 1851, and Le carillonneur de Bruges of 1852. He collaborated with Friedrich von Flotow for L'eau merveilleuse (1839) and with François-Adrien Boieldieu for L'opéra à la cour (1840).

Grisar distinguished himself with this historical-political-dramatic work, set in Bruges during the Spanish domination. The protagonists are the Belgian patriot Mathéus with his old carillon and his daughter Béatrix in love with Wilhelm. Mathéus grants Wilhem the hand of his daughter, but Mathéus' nephew Van Bruck and his cousin Mésangère insinuate that a mysterious lover has kissed Béatrix, and this fact creates confusion. The story ends with the call to revolt against the Spanish and the rescue of Béatrix from her suicidal intentions. 

The Carillonneur de Bruges premiered at the Opéra-Comique in Paris on 20 February 1852 and received much acclaim from the public and critics.

Albert Grisar (IT)

(Anversa, 25 dicembre 1808 – Asnières, 15 giugno 1869)

Compositore belga, studiò a Parigi sotto la guida di Antonín Reicha. La sua opera di esordio fu Le mariage impossible, rappresentata nel 1833 a Bruxelles, seguita da Sarah nel 1836, L'an mil nel 1837, La Suisse à Trianon nel 1838, Les travestissements nel 1839; alcune opere le realizzò in collaborazione con François-Adrien Boieldieu.

L'anno seguente si trasferì a Napoli per un corso di aggiornamento sotto la guida di Saverio Mercadante; al suo rientro parigino riprese la sua attività di compositore teatrale con i lavori Gilles ravisseur del 1848, Bon soir, Mensieur Pantalon del 1851, Le carilloneur de Bruges del 1852. Collaborò con Friedrich von Flotow per L'eau merveilleuse (1839) e con François-Adrien Boieldieu per L'opéra à la cour (1840).

Grisar si contraddistinse con questa opera storica-politico-drammatica, ambientata a Bruges durante la dominazione spagnola. I protagonisti sono il patriota belga Mathéus con il suo vecchio carillon, sua figlia Béatrix innamorata di Wilhem. Mathéus concede a Wilhem la mano di sua figlia, ma il nipote di Mathéus Van Bruck e suo cugino Mésangère insinuano che un amante misterioso abbia baciato Béatrix e questo fatto crea confusione. La vicenda si conclude con la chiamata alla rivolta contro gli spagnoli e il salvataggio di Béatrix dai suoi intenti suicidi. 

Il Carillonneur de Bruges debuttò all'Opéra-Comique di Parigi il 20 febbraio 1852 e ricevette molti consensi di pubblico e di critica.

Albert Grisar (DE)

 

(Antwerpen, 25. Dezember 1808 – Asnières, 15. Juni 1869)

Der belgische Komponist studierte in Paris bei Antonín Reicha. Seine Debütoper war Le mariage unlimited, aufgeführt 1833 in Brüssel, gefolgt von Sarah 1836, L'an mil 1837, La Suisse à Trianon 1838 und Les travestissements 1839; einige Werke schuf er in Zusammenarbeit mit François-Adrien Boieldieu.

Im folgenden Jahr zog er für einen Auffrischungskurs unter der Leitung von Saverio Mercadante nach Neapel. Nach seiner Rückkehr nach Paris nahm er seine Tätigkeit als Theaterkomponist mit den Werken Gilles raisseur von 1848, Bon soir, Mensieur Pantalon von 1851 und Le carilloneur de Bruges von 1852 wieder auf. Er arbeitete mit Friedrich von Flotow für L'eau merveilleuse (1839) und mit François-Adrien Boieldieu für L'opéra à la cour (1840) zusammen.

Grisar zeichnete sich durch dieses historisch-politisch-dramatische Werk aus, das während der spanischen Herrschaft in Brügge spielt. Die Protagonisten sind der belgische Patriot Mathéus mit seiner alten Spieluhr, seine in Wilhelm verliebte Tochter Béatrix. Mathéus gewährt Wilhem die Hand seiner Tochter, doch Mathéus‘ Neffe Van Bruck und sein Cousin Mésangère unterstellen, dass ein mysteriöser Liebhaber Béatrix geküsst hat, und diese Tatsache sorgt für Verwirrung. Die Geschichte endet mit dem Aufruf zum Aufstand gegen die Spanier und der Rettung von Béatrix vor ihren Selbstmordabsichten. 

Der Carillonneur de Bruges debütierte am 20. Februar 1852 an der Opéra-Comique in Paris und erhielt großen Beifall von Publikum und Kritikern.

Patrizia Carlotti between Music, Singing, and Writing - Interview

 

Patrizia Carlotti between Music, Singing, and Writing

 

Interview by Maria Teresa De Donato

 

 

 

Dear friends,

 

Today, as the first interview of this New Year 2025, I have the pleasure of introducing you to a truly special woman: Patrizia Carlotti, a pure-blooded Tuscan whose life I hope to immortalize in a novel shortly. While waiting to realize this beautiful project, I invite you to follow us in reading this interview and on our social networks.

 

 

 

MTDD: Hello Patrizia, welcome, and thank you for accepting my invitation.

 

PC: Thank you, dearest Maria Teresa, for the interview!

 

 

MTDD: There are so many things to say about you, but I would like you to start by introducing yourself to our readers.

 

PC: Very well … I was born on July 31, 1972; as a good Leo, my motto is "Lioness yesterday, today, and tomorrow, always ready to fight life's adversities and overcome them!"

 

 

MTDD: That's a great attitude. Congratulations! In addition to being employed by the Public Administration, as far as your activity as a singer is concerned, we can define you as a "daughter of art."

 

Would you like to tell us about the role that Music and Singing have played in your family and, above all, in your life?

 

PC: Yes, I must say that I was fortunate to be born into a family where music was the daily bread. My father was a professional trumpet player, singer, and entertainer, and my paternal grandfather played the mandolin and the violin.

 

There were always many people at home; the orchestra rehearsed in the garage, and I played pretending to be a singer as a very young girl. I was always around the musicians, but they put up with me; I was their mascot. As I grew up, it was no longer a game; music became the driving force of my life, and let's say it always saved me in difficult times. I learned to read the score; I don't even remember the age, but it was customary for me, like eating and drinking; in my blood ran the love for music that my beloved father had passed on to me, so by playing, asking millions of questions, I quickly learned the name and positions of the notes on the staff, reading them in the G or violin clef. I was not in middle school yet when I learned to play the recorder well. In my adolescence, I experimented with which instrument I could study and which one could be more like me, but, in the end, I never understood it. Unfortunately, since I wasn't consistent in my studies (I was so bored with solfeggio!), I didn't complete my studies in piano, guitar, or flute... (Besides, I didn't like the teachers who taught me!) In hindsight, I wish to return to consistently putting more effort into my studies. Maybe I wouldn't have disappointed my father, who already, by the fact of being born in 1935, was clearly from another era, had a soft spot for his little girl, but he would have liked my brother Fabrizio, who is 7 years older than I, to have had a passion for music! It is known that those who undertake the profession of musician or singer must always have their suitcase packed, to be here one day, and there the next... My father didn't want this life for his daughter. When I became an adult woman, he changed his mind.

 

 

MTDD: Although your father disagreed with you pursuing an artistic career as a singer, you did not give up. You continued cultivating your passion by participating in various competitions and receiving awards.

 

Would you like to tell us about it?

 

PC: I started participating in competitions at 16 with a song entitled "Cosa è che non si accetta." (= What is it that is not accepted) I started writing when I was a child… I enjoyed composing anything; I invented stories and little poems, and then, with my piano teacher, I wrote the lyrics of the first song ever, precisely "Cosa è che non si accetta." The Maestro wrote the music.

With that song, I participated in several singing competitions in the singer-songwriter sector, and I must say that as long as I participated in local competitions, I won, or at least I came in the top three; as soon as I started doing more important things there was no more "tripe for cats!" (that is, The chance to win was no longer an option) Unfortunately, my father was always right about competitions… You almost always know who has to win! After having my daughter at just 23 years old, I stopped participating in contests; I dedicated myself exclusively to her and her growth and immersed myself in the beautiful profession of mother and wife. However, I sang in both the parish and gospel choir. Gospel taught me a lot, especially to use dynamics, modulate the voice, and "stay" within a voice composed of 50 elements.

 

 

MTDD: At a certain point in your life, for personal reasons, you can explain that if you so wish, you opted for a career as a soloist, leaving the choir you were part of.

 

Tell us about these different experiences and how both have enriched you humanly and professionally.

 

PC: Well… I will give a taste of all this to leave a pinch of curiosity in those who read the interview and also to arouse curiosity in the next reading of a possible novel about my life. I define myself as a volcano in full flow; I need to throw out, not hold back, or be, let's say, "driven" by something or someone. Choirs have taught me a lot, in addition to my parents, who made me understand that the greatest gift is humility; even the experience of a choir makes you understand that we are part of a whole; drops of an ocean, the ocean cannot do without all its drops, even if small, all of them, none excluded, make the entire ocean! We are all important, but each of us has talents to develop, more or less different from each other; well, I felt that I had to make the volcano in me "explode," so I chose to do concerts as a soloist. The vicissitudes I faced were many; at only 33 years old, precisely the age of Christ, my daughter's father flew to heaven in just three months because of a tumor... But that was only the beginning of so much suffering! In any case, the lion in me, with courage and patience, showed its claws, so I went forward, without looking back, with a few fixed points, and sure of myself. First of all, I thought about the well-being of my daughter, about raising her, and educating her; as they say, "I rolled up my sleeves." Unfortunately, my eyesight, already so delicate and compromised by congenital glaucoma during those years, got much worse, but I held on; I didn't say anything to those I loved so as not to worry them more than they already worried about me and the child, so I lived frenetic, exhausting days, days that I barely remember. Love was the engine of my heart. I have always listened to it, and it has never been wrong! Together with my second love, second in chronological time sequence, because it arrived two and a half years after the death of my daughter's father, with Mario, my husband, since December 2016, we have been through a lot; he was close to me during a dark period, dark in every sense, because, despite the many eye surgeries, in the end, I lost my sight. Anyway, I'll stop here, another story in the following episodes... However, I can say that internally, I would never change myself with the Patrizia I was. Suffering has made me mature, and as I always say...: "I see more than others because I use the sight of the soul!" After the death of my father, which occurred in May 2022, the inner voice, what is called the true SELF, the deep Mind, began to speak, or rather, I began to listen to it.

 

 

MTDD: From your biography, you have also participated in various tours and events and received multiple prizes and awards.

 

What can you tell us about it?

 

PC: Everything is life experience; even what we do wrong is essential baggage. Many competitions have been events to make me known, but competition is not for me; those who make art express themselves and their emotions; there is no one better than another, so I can say with certainty that competitions are not for me, also for other reasons that I do not want to address now. A beautiful experience was undoubtedly that of the CET of the great Mogol in Umbria, a school that only for its fantastic location immersed in nature, isolated from the noise of the city, makes you connect with the beauty of simple things, especially with silence, the true and only teacher of knowledge of ourselves! I want to emphasize that those who make art usually cannot invent anything; they must always be themselves!

 

 

MTDD: Your passion for Music and Singing is accompanied by that of Writing. We want to remind our readers that you are, in fact, the Author of your texts.

 

How did your interest in Writing come about?

 

PC: My interest in Writing is innate! As I learned to write, I began to compose the first things; I remember, as if it were yesterday, that my elementary school teacher would make all the other teachers read my thoughts; they were always very impressed, especially for their depth, given my very young age. I remember my two writings that represent my childhood, very long stories; the first one was written by hand, the pen was a friend, I wrote speaking out loud to her, and the second one I typed; I still remember the titles, "Long Tress," the first, and "The Idol for Life," the second.

 

 

MTDD: What are the biggest obstacles in the professional field that you have encountered as a singer-songwriter?

 

PC: I don't know any real obstacles as a singer-songwriter, except for making yourself known. For me, who can put my thoughts and emotions into music, being an author means being free. Doing covers, or rather singing other people's stuff, which I've done for a long time, even if it's true that personal interpretation is fundamental, making the words your own, transmitting to excite with a different voice, is certainly more difficult than doing my own stuff, the public is used to listening to the original. Then clearly, as for an orchestra, the complicity with the musicians who work with me represents the perfect partnership for a project that has to be born.

 

 

MTDD: Without revealing too much, do you have any projects you would like to realize soon or are already working on?

 

PC: Yes, indeed, even if music remains a great passion and not my job, also because you can't live on art in Italy, for me, it can't be a job because it is so valuable that it would have an inestimable value, but unfortunately for how most people are educated, art is a game that according to many everyone can do. I can only tell you I am starting a new project; the volcano has erupted again after years!

 

MTDD: Your songs' lyrics are particularly significant. They make you think, and even for those who don't have a physical disability, such as visual impairment, they open their eyes and, even more so, their minds. However, we will talk about this in-depth in our following interview.

 

I therefore invite all our readers to follow us.

 

Before leaving, we would like to remind those who wish to contact you or stay updated on your activities to use the following methods to do so:

 

Email pat@patriziaonmusic.it (directly to Patrizia) or

 

info@patriziaonmusic.it (general information) or

 

mario@patriziaonmusic.it (Mario Lorenzini)

 

 

 

Is there anything else you would like to add to what has already been said, perhaps to inform the public on how to purchase your CDs?

 

PC: My music is on leading platforms such as Spotify, Amazon music or

YouTube: Patrizia Carlotti Official

 

 

Follow me on my social channel!

 

 

MTDD: Patrizia, it was a pleasure having you as my guest. I wish you great success in all your initiatives.

 

PC: Thank you very much, dear Teresa, for your invitation.

I look forward to hearing from you again about other things. In the meantime, I will warmly hug you and the entire audience who will read this.

 

Patrizia Carlotti tra Musica, Canto e Scrittura - Intervista

 

Patrizia Carlotti tra Musica, Canto e Scrittura

Intervista di Maria Teresa De Donato

 

 

Amici carissimi,

oggi come prima intervista di questo Nuovo Anno 2025 ho il piacere di presentarvi una donna davvero speciale: Patrizia Carlotti, toscana purosangue, la cui vita spero nel prossimo futuro di immortalare in un romanzo.

Nell’attesa di realizzare questo bellissimo progetto, invito voi tutti a seguirci non solo nella lettura di questa nostra intervista, ma anche sui nostri rispettivi social.

 

MTDD: Ciao Patrizia, benvenuta, e grazie per aver accettato questo mio invito.

PC: Grazie a te carissima Maria Teresa per l’intervista!

 

MTDD: Tante sono le cose da dire sul tuo conto, ma vorrei che tu iniziassi presentandoti ai nostri lettori.

PC: Molto bene…

Io nasco il 31 luglio del 1972, da buona leonessa il mio motto è “Leonessa ieri, oggi e domani, sempre pronta a combattere le avversità della vita e a vincerle!”

 

MTDD: È un’ottima attitudine. Complimenti! Oltre a essere impiegata presso la Pubblica Amministrazione, per quanto riguarda la tua attività come cantante possiamo definirti “figlia d’arte”.

Vorresti parlarci del ruolo che Musica e Canto da sempre rivestono non solo nella tua famiglia, ma soprattutto nella tua vita?

PC: Sì, devo dire che sono stata molto fortunata a nascere in una famiglia dove la musica era pane quotidiano.

Mio padre era un trombettista professionista, cantante e intrattenitore, e mio nonno paterno suonava il mandolino e il violino.

In casa c’era sempre tanta gente; nel garage si facevano le prove dell’orchestra, ed io piccolissima giocavo ad atteggiarmi a cantante, stavo sempre tra i piedi dei musicisti, ma mi sopportavano, ero la loro mascotte.

Crescendo poi non è stato più un gioco, ma, la musica è divenuta il motore della mia vita, diciamo che mi ha salvata sempre nei periodi difficili. Ho imparato a leggere lo spartito che non ricordo neppure l’età, era cosa normale per me, come mangiare e bere;  nel sangue correva l’amore per la musica che mi aveva trasmesso il mio adoratissimo padre, quindi giocando, facendo milioni di domande, avevo imparato velocemente il nome e le posizioni delle note sul pentagramma leggendole in chiave di sol o di violino.

Non frequentavo ancora le scuole medie ma avevo già imparato a suonare molto bene il flauto dolce. In età adolescenziale ho spaziato nel  dilettarmi nello sperimentare quale strumento potessi studiare, quale potesse somigliarmi di più, ma, alla fine non l’ho mai capito.  Purtroppo non essendo costante nello studio (mi annoiavo tanto nel solfeggio!), non ho portato a termine né gli studi di pianoforte, né di chitarra, né del flauto traverso… (E inoltre, non mi stavano simpatici i docenti che m’insegnavano!).

Devo ammettere, con il senno del poi, che vorrei poter tornare indietro per essere costante, impegnarmi di più nello studio, magari non avrei deluso mio padre, che già per il fatto d’essere nato nel 1935, chiaramente era di un’altra epoca, aveva un debole per la sua bambina, ma avrebbe voluto che la passione per la musica ce l’avesse mio fratello Fabrizio di 7 anni più grande di me! Si sa, infatti, che chi intraprende il mestiere del musicista o del cantante, deve avere sempre la valigia pronta, essere un giorno qua, l’altro là… Questa vita mio padre non la desiderava per sua figlia.

Quando sono diventata una donna adulta poi penso proprio che si sia ricreduto.

 

MTDD: Malgrado tuo padre non fosse d’accordo che tu intraprendessi la carriera artistica come cantante, non ti sei data per vinta ma hai continuato a coltivare questa tua passione partecipando anche a vari concorsi e ricevendo anche dei premi. 

Vorresti parlarcene?

PC: Ho iniziato a partecipare ai concorsi a 16 anni con un mio brano dal titolo “Cosa è che non si accetta”. Ho cominciato a scrivere da bambina… Mi dilettavo a comporre qualsiasi cosa, inventavo storie, piccole poesiole, poi assieme al mio Maestro di pianoforte scrissi il testo della prima canzone in assoluto, appunto, Cosa è che non si accetta, la musica la scrisse il Maestro.

Con quella canzone ho partecipato a diversi concorsi canori nel settore cantautori, e, devo dire, che fino a che partecipavo a gare di paese, vincevo, o comunque arrivavo tra i primi tre, come iniziai a fare cose più importanti non c’era più “trippa per gatti!” Purtroppo sul fatto dei concorsi mio padre ha sempre avuto ragione… Si sa quasi sempre chi deve vincere!

Dopo aver avuto mia figlia a soli 23 anni, ho smesso di fare concorsi, mi sono dedicata esclusivamente a lei, alla sua crescita, totalmente immersa nel bellissimo mestiere di madre e moglie. Cantavo comunque nei cori sia quello parrocchiale, che in un coro gospel.

Il gospel mi ha insegnato molto, specie a usare le dinamiche, modulare la voce, a “restare” dentro una voce unica, che però era composta da 50 elementi.

 

MTDD: A un certo punto della tua vita, per ragioni personali che, se vorrai, potrai spiegarci, hai optato per la carriera come solista lasciando il coro di cui facevi parte.

Raccontaci di queste diverse esperienze e di come entrambe ti hanno arricchita umanamente e professionalmente.

PC: Bè… Darò solamente un assaggio di tutto ciò, in modo da lasciare un pizzico di curiosità in chi legge l’intervista, anche per incuriosire nella prossima, futura lettura di un eventuale romanzo sulla mia vita. Mi definisco un vulcano in piena, ho bisogno di buttare fuori, non trattenere, o essere diciamo “pilotata” da qualcosa o qualcuno.

I cori mi hanno insegnato tanto, oltre ai miei genitori, che mi hanno fatto comprendere che il dono più grande è l’umiltà, anche  l’esperienza di un coro, ti fa capire che siamo parte di un tutto, gocce di un oceano, l’oceano non può fare a meno di tutte le sue gocce, anche se piccole, tutte, nessuna esclusa, fanno l’intero oceano! Tutti siamo importanti, ma ognuno di noi, ha dei talenti da sviluppare, più o meno diversi tra di loro, ebbene, io sentivo che dovevo far “esplodere”, il vulcano che è in me, quindi ho scelto di fare concerti da voce solista. Le vicissitudini che ho affrontato sono state tante, a soli 33 anni, esattamente l’età di Cristo, il padre di mia figlia in soli tre mesi è volato in cielo a causa di un tumore… Ma quello fu solamente l’inizio di tanta sofferenza!

Ad ogni modo il leone che è in me, con coraggio e pazienza, ha tirato fuori gli artigli, quindi sono andata avanti, senza voltarmi indietro, con pochi punti fermi, e sicura di me. In primis, pensavo al benessere di mia figlia, a crescerla, a darle una educazione, come si dice, “Mi sono rimboccata le maniche”. Purtroppo la mia vista già tanto delicata e compromessa da un glaucoma congenito, durante quegli anni, è peggiorata tantissimo, ma io tenevo duro, non dicevo nulla a chi volevo bene, per non far preoccupare più di quanto già si preoccupassero per me e la bambina, quindi vivevo giorni frenetici, logoranti, giorni che a malapena faccio fatica a ricordare. È stato l’amore il motore del mio cuore, l’ho sempre ascoltato, e fin ora non ha mai sbagliato! Insieme al mio secondo amore, secondo in successione di tempo cronologico chiaramente, perché arrivato dopo due anni e mezzo dalla morte del padre di mia figlia, con Mario, mio marito da dicembre 2016, ne abbiamo passate tante, lui mi è stato vicino durante un periodo buio, buio in tutti i sensi, perché, nonostante i tanti interventi agli occhi, alla fine ho perduto la vista.

Ad ogni modo mi fermo qua, altro racconto nelle prossime puntate…

Comunque posso dire che interiormente non mi cambierei mai con la Patrizia che ero. La sofferenza mi ha resa matura, e come dico sempre…: “Io vedo più di altri, perché uso la vista dell’anima!” Dopo la morte del mio babbo, avvenuta nel maggio 2022, la voce interiore, quello che è chiamato il SÉ vero, la Mente profonda, ha iniziato a parlare, o meglio, ho cominciato ad ascoltarla.

 

MTDD: Dalla tua Biografia leggo che oltre ai vari premi e riconoscimenti ottenuti negli anni hai partecipato anche a vari tour ed eventi. 

Cosa puoi dirci al riguardo?

PC: Tutto è esperienza di vita, anche quello che facciamo sbagliando è un bagaglio importante. Molti concorsi sono stati semplicemente eventi per farmi conoscere, ma la competizione non fa per me, chi fa arte esprime se stesso, le proprie emozioni, non c’è uno migliore di un altro, quindi posso affermare con certezza che i concorsi non fanno al mio caso, anche per altri motivi che ora non mi va di affrontare. Una bella esperienza è stata senz’altro quella del CET del grande Mogol in Umbria, una scuola che solamente per la sua meravigliosa ubicazione immersa nella natura, isolata dal rumore della città, ti fa connettere con la bellezza delle cose semplici, soprattutto con il silenzio, vero e unico maestro di conoscenza di noi stessi! Ci tengo a dire e a sottolineare che secondo il mio modesto parere, chi fa arte in generale, non può inventare nulla, deve essere sempre se stesso!

 

MTDD: Alla tua passione per la Musica e il Canto si affianca quella della Scrittura. Vogliamo ricordare ai nostri lettori che tu sei, infatti, Autrice dei tuoi testi.

Come nasce questo tuo interesse per la Scrittura?

PC: Posso dire che è innato il mio interesse per la scrittura! Come ho imparato a scrivere, ho cominciato a comporre le prime cose, ricordo come fosse ora, che i miei pensierini la maestra alle elementari li faceva leggere a tutti gli altri insegnanti, ne rimanevano sempre molto colpiti, soprattutto per la profondità, data la mia giovanissima età. Rammento i miei due scritti che rappresentano la mia infanzia, lunghissimi racconti, il  primo scritto a mano, la penna era un’amica, scrivevo parlando a voce alta con lei, il secondo scritto lo battei a macchina, ricordo ancora i titoli, “Treccia lunga”, il primo, e “L’idolo per tutta la vita”, il secondo.

 

MTDD: Quali sono i maggiori ostacoli in ambito professionale che hai incontrato come cantautrice?

PC: Ostacoli veri e propri come cantautrice non saprei, se non quello di farsi conoscere. Per me che riesco a mettere in musica i miei pensieri, le mie emozioni, essere autrice, vuol dire essere libera. Fare cover, o meglio cantare cose di altri, cosa che ho fatto per molto tempo, anche se è vero che l’interpretazione personale è fondamentale, fare proprie le parole, trasmettere per emozionare con una voce diversa, è sicuramente più  difficile che fare cose mie, il pubblico è abituato all’ascolto dell’originale.

Poi chiaramente come per un’orchestra, la complicità con i musicisti che lavorano insieme a me rappresenta il sodalizio perfetto per un progetto che deve nascere.

 

MTDD:  Senza rivelarci troppo, hai qualche progetto in mente che vorresti realizzare nel prossimo futuro o a cui stai già lavorando?

PC: Sì certamente, anche se la musica resta una grande passione e non il mio lavoro, anche perché con l’arte non si vive in Italia, per me non può essere un lavoro perché è talmente pregiato che avrebbe un valore inestimabile, ma purtroppo per come la maggior parte della gente è educata, l’arte è un gioco che secondo molti sanno far tutti.

Posso solo rivelarti che sto aprendo un nuovo progetto, il vulcano ha ripreso dopo anni a eruttare!

 

MTDD: I testi delle tue canzoni sono particolarmente significativi.  Fanno riflettere e, anche a chi disabilità fisica, quale ad esempio quella visiva, non ne ha, aprono gli occhi e ancor di più la mente. Di questo, tuttavia, parleremo in maniera approfondita nella nostra prossima intervista.

Invito, quindi, tutti i nostri lettori a seguirci.

Prima di lasciarci, vogliamo ricordare a coloro che desiderassero contattarti o rimanere aggiornati sulle tue attività di utilizzare i seguenti metodi per farlo:

 

Email: pat@patriziaonmusic.it (direttamente a Patrizia) o

info@patriziaonmusic.it  (informazioni generali) o

mario@patriziaonmusic.it (Mario Lorenzini)

 

 

C’è qualche altra cosa che vorresti aggiungere a quanto già detto, magari per informare il pubblico su come acquistare i tuoi CD?

PC: La mia musica è presente sulle principali piattaforme come Spotify, Amazon music o YouTube: Patrizia Carlotti Official

Seguitemi sul mio canale social!  

 

MTDD: Patrizia, è stato un immenso piacere averti mia ospite. Ti auguro con tutto il cuore un grandissimo successo in tutte le tue iniziative.

PC:  Grazie mille carissima Teresa per il tuo invito, non vedo l’ora di risentirci per altre cose, intanto ti abbraccio e abbraccio calorosamente tutto il pubblico che leggerà.

Patrizia Carlotti zwischen Musik, Gesang und Schreiben - Interview

 

Patrizia Carlotti zwischen Musik, Gesang und Schreiben

Interview von Maria Teresa De Donato

 

 

Liebste Freunde,

Heute, im ersten Interview dieses neuen Jahres 2025, habe ich das Vergnügen, Euch eine wirklich besondere Frau vorzustellen: Patrizia Carlotti, eine reinrassige Toskanerin, deren Leben ich in naher Zukunft in einem Roman verewigen möchte. Während wir auf die Realisierung dieses wunderbaren Projekts warten, lade ich Euch allen ein, uns nicht nur beim Lesen dieses Interviews, sondern auch in unseren jeweiligen sozialen Netzwerken zu folgen.

 

 

MTDD: Hallo Patrizia, willkommen und danke, dass Du meine Einladung angenommen hast.

PC: Vielen Dank, liebe Maria Teresa, für das Interview!

 

MTDD: Es gibt viel über Dich zu sagen, aber ich möchte, dass Du Dich zunächst unseren Lesern vorstellst.

PC: Sehr gut… Ich wurde am 31. Juli 1972 geboren und als gute Löwin lautet mein Motto: “Löwin gestern, heute und morgen, immer bereit, die Widrigkeiten des Lebens zu bekämpfen und zu überwinden!„

 

MTDD: Das ist eine tolle Einstellung. Kompliment! Neben Deiner Anstellung in der öffentlichen Verwaltung können wir Dich hinsichtlich Deiner Tätigkeit als Sängerin als “Künstlertochter„ bezeichnen.

Möchtest Du uns erzählen, welche Rolle Musik und Gesang nicht nur in Deiner Familie, sondern vor allem in Deinem Leben schon immer gespielt haben?

PC: Ja, ich muss sagen, dass ich großes Glück hatte, in eine Familie hineingeboren zu werden, in der Musik zum Alltag gehörte. Mein Vater war ein professioneller Trompeter, Sänger und Entertainer, und mein Großvater väterlicherseits spielte Mandoline und Geige.

Es waren immer viele Leute zu Hause; Das Orchester probte in der Garage, und als ganz kleines Kind spielte ich Sänger. Ich lag den Musikern immer auf der Pelle, aber sie ertrugen mich, ich war ihr Maskottchen. Als ich älter wurde, war es kein Spiel mehr, sondern die Musik wurde zur treibenden Kraft meines Lebens. Sagen wir, sie hat mich in schwierigen Zeiten immer gerettet. Ich habe Notenlesen gelernt, als ich noch nicht einmal wusste, wie alt ich war, es war für mich normal, wie Essen und Trinken; Ich hatte eine Liebe zur Musik, die mir mein geliebter Vater im Blut weitergegeben hatte, und so lernte ich durch Spielen und Millionen von Fragen schnell die Namen und Positionen der Noten auf dem Notensystem und las sie im G- oder Violinschlüssel.  Ich war noch nicht einmal in der Mittelschule, aber ich hatte bereits sehr gut gelernt, Blockflöte zu spielen. Als Teenager habe ich experimentiert, welches Instrument ich lernen könnte, welches mir am ähnlichsten wäre, aber letztendlich habe ich es nie verstanden. Leider habe ich mein Studium nicht konsequent absolviert (ich war so gelangweilt vom Solfeggio!) und habe deshalb mein Klavier-, Gitarren- oder Flötenstudium nicht abgeschlossen... (Und außerdem mochte ich die Lehrer nicht, die hat es mir beigebracht!). Ich muss im Nachhinein zugeben, dass ich wünschte, ich könnte zurückgehen, um konsequent zu sein, mich mehr anzustrengen, vielleicht hätte ich meinen Vater nicht enttäuscht, der, schon aufgrund seiner Geburtsjahrgänge 1935, eindeutig einer anderen Epoche angehörte, ein Herz für sein kleines Mädchen hatte, sich aber gewünscht hätte, dass mein Bruder Fabrizio, der 7 Jahre älter ist als ich, die gleiche Leidenschaft für Musik hätte!

Es ist nämlich bekannt, dass wer den Beruf eines Musikers oder Sängers ergreift, immer seinen Koffer griffbereit haben muss, heute hier und morgen dort sein muss... Mein Vater wollte dieses Leben für seine Tochter nicht. Als ich eine erwachsene Frau wurde, änderte er, glaube ich, seine Meinung.

 

MTDD: Obwohl Dein Vater nicht damit einverstanden war, dass Du eine künstlerische Karriere als Sängerin anstrebst, hast Du nicht aufgegeben, sondern Deine Leidenschaft weiter gepflegt, indem Du auch an verschiedenen Wettbewerben teilgenommen und sogar Auszeichnungen erhalten hast.

Möchtest Du uns davon erzählen?

PC: Ich habe mit 16 angefangen, mit meinem eigenen Song mit dem Titel “Cosa è che non si accetta„ (= Was wird nicht akzeptiert) an Wettbewerben teilzunehmen. Ich habe schon als Kind mit dem Schreiben begonnen… Ich habe alles Mögliche komponiert, mir Geschichten ausgedacht, kleine Gedichte, und dann habe ich zusammen mit meinem Klavierlehrer den Text des allerersten Liedes geschrieben, nämlich Cosa è che non si accetta; die Musik wurde vom Meister geschrieben.

Mit diesem Lied nahm ich an mehreren Gesangswettbewerben im Singer-Songwriter-Bereich teil, und ich muss sagen, dass ich, solange ich an lokalen Wettbewerben teilnahm, gewann oder zumindest unter die ersten drei kam, als ich anfing wichtigere Dinge gab es keinen “Katzenquatsch!„ mehr.  Leider hatte mein Vater in Bezug auf Wettbewerbe immer recht … Man weiß fast immer, wer gewinnen wird! Nachdem ich mit nur 23 Jahren meine Tochter zur Welt gebracht hatte, nahm ich nicht mehr an Wettkämpfen teil und widmete mich ausschließlich ihr und ihrer Entwicklung und ging ganz in meinem wunderbaren Beruf als Mutter und Ehefrau auf. Ich habe weiterhin sowohl im Gemeindechor als auch in einem Gospelchor gesungen. Durch Gospel habe ich viel gelernt, insbesondere wie man Dynamik einsetzt, die Stimme moduliert und innerhalb einer einzigen Stimme “bleibt„, die allerdings aus 50 Elementen besteht.

 

MTDD: An einem bestimmten Punkt in Deinem Leben hast Du Dich aus persönlichen Gründen, die Du uns gerne erläutern kannst, für eine Karriere als Solist entschieden und den Chor verlassen, dem Du angehörtest.

Erzähle uns von diesen unterschiedlichen Erfahrungen und wie Du als Mensch und beruflich sie bereichert hast.

PC: Nun … ich werde nur einen Vorgeschmack auf all das geben, um bei denen, die das Interview lesen, einen Hauch von Neugier zu hinterlassen und auch um die Neugier für die nächste, zukünftige Lektüre eines möglichen Romans über mein Leben zu wecken. Ich definiere mich selbst als einen Vulkan in vollem Gange, ich muss es rauslassen, darf mich nicht zurückhalten oder, sagen wir, von etwas oder jemandem “getrieben„ werden. Chöre haben mir viel beigebracht, neben meinen Eltern, die mir klar machten, dass das größte Geschenk Demut ist, selbst die Erfahrung eines Chors macht einem klar, dass wir Teil eines Ganzen sind, Tropfen eines Ozeans, der Ozean kann nicht ohne alle seine Tropfen, auch wenn sie noch so klein sind, ergeben sie alle, ohne Ausnahme, den gesamten Ozean! Wir sind alle wichtig, aber jeder von uns hat Talente, die er/sie entwickeln muss, mehr oder weniger unterschiedlich. Nun, ich hatte das Gefühl, dass ich den Vulkan in mir zum Explodieren bringen musste, also entschied ich mich, Konzerte als Solist zu geben. Die Wechselfälle, denen ich ausgesetzt war, waren zahlreich. Mit nur 33 Jahren, genau im Alter Christi, flog der Vater meiner Tochter in nur drei Monaten wegen eines Tumors in den Himmel ... Aber das war nur der Anfang von so vielem leiden! Doch der Löwe in mir zeigte mit Mut und Geduld seine Krallen, und so ging ich mit ein paar festen Punkten und voller Selbstvertrauen weiter, ohne zurückzublicken. Zuallererst habe ich an das Wohl meiner Tochter gedacht, an ihre Erziehung, daran, ihr eine Ausbildung zu ermöglichen, ich habe, wie man so schön sagt, “die Ärmel hochgekrempelt„. Leider verschlechterte sich mein Sehvermögen, das ohnehin schon durch ein angeborenes Glaukom beeinträchtigt war, in diesen Jahren noch mehr, aber ich blieb standhaft und sagte den Menschen, die ich liebte, nichts, um sie nicht noch mehr zu beunruhigen, als sie sich ohnehin schon Sorgen um mich und das kleine Mädchen machten, so erlebte ich hektische, anstrengende Tage, Tage, an die ich mich kaum erinnern kann. Die Liebe war der Motor meines Herzens, ich habe immer auf sie gehört und bisher hat sie sich nie geirrt! Zusammen mit meiner zweiten Liebe, die chronologisch an zweiter Stelle steht, weil sie zweieinhalb Jahre nach dem Tod des Vaters meiner Tochter kam, mit Mario, meinem Mann seit Dezember 2016, haben wir viel durchgemacht, er war mir sehr nah in einer dunklen Zeit, dunkel in jeder Hinsicht, denn trotz der zahlreichen Augenoperationen verlor ich am Ende mein Augenlicht. Wie auch immer, ich höre hier auf, eine andere Geschichte in den nächsten Folgen …

Ich kann jedoch sagen, dass ich mich innerlich niemals gegen die Patrizia austauschen würde, die ich war. Das Leiden hat mich reifen lassen, und wie ich immer sage…: “Ich sehe mehr als andere, weil ich den Blick der Seele nutze!„  Nach dem Tod meines Vaters im Mai 2022 begann die innere Stimme, das sogenannte wahre SELBST, das tiefe Bewusstsein, zu sprechen, oder besser gesagt, ich begann, auf sie zu hören.

 

MTDD: Aus Deiner Biografie kann ich entnehmen, dass Du neben den verschiedenen Auszeichnungen und Anerkennungen, die Du im Laufe der Jahre erhalten, auch an verschiedenen Touren und Veranstaltungen teilgenommen hast.

Was kannst Du uns darüber erzählen?

PC: Alles ist Lebenserfahrung, selbst das, was wir falsch machen, ist wichtiger Ballast. Viele Wettbewerbe waren einfach Veranstaltungen, um mich bekannt zu machen, aber Wettbewerb ist nichts für mich. Wer Kunst macht, drückt sich selbst aus, seine Emotionen, es gibt keinen, der besser ist als der andere, also kann ich mit Sicherheit sagen, dass Wettbewerbe nichts für mich sind, auch aus anderen Gründen, auf die ich jetzt nicht näher eingehen möchte. Eine schöne Erfahrung war sicherlich das CET des großen Mogol in Umbrien, einer Schule, die allein durch ihre wunderbare Lage mitten in der Natur, isoliert vom Lärm der Stadt, einen mit der Schönheit der einfachen Dinge, insbesondere der Stille, in Kontakt bringt, wahrer und einziger Meister der Selbsterkenntnis! Ich möchte sagen und unterstreichen, dass meiner bescheidenen Meinung nach diejenigen, die Kunst machen, im Allgemeinen nichts erfinden können, sondern immer sie selbst sein müssen!

 

MTDD: Deine Leidenschaft für Musik und Gesang geht mit der des Schreibens einher. Wir möchten unsere Leser daran erinnern, dass Du tatsächlich die Autorin Deiner Texte Bist.

Wie entstand Dein Interesse am Schreiben?

PC: Ich kann sagen, dass mein Interesse am Schreiben angeboren ist! Als ich das Schreiben lernte, begann ich, die ersten Dinge zu verfassen. Ich erinnere mich, als wäre es gestern gewesen, dass meine Lehrerin in der Grundschule meine kleinen Gedanken allen anderen Lehrern vorlesen ließ. Sie waren immer sehr beeindruckt, vor allem wegen ihrer Tiefe, angesichts meines sehr jungen Alters. Ich erinnere mich an meine beiden Schriften, die meine Kindheit repräsentieren, sehr lange Geschichten, die erste mit der Hand geschrieben, der Stift war ein Freund, ich schrieb laut zu ihr sprechend, die zweite Schrift tippte ich, ich erinnere mich noch an die Titel, “Ein langer Zopf„, die erste, und “Das Idol fürs Leben„, die zweite.

 

MTDD: Auf welche größten beruflichen Hindernisse bist Du als Singer-Songwriter gestoßen?

PC: Ich kenne keine wirklichen Hindernisse als Singer-Songwriter, außer sich bekannt zu machen. Für mich, der ich meine Gedanken und Gefühle in Musik umsetzen kann, bedeutet Autorin zu sein, Freiheit zu haben. Coverversionen zu machen oder besser gesagt, die Sachen anderer Leute zu singen, was ich schon lange mache, ist sicherlich schwieriger, als die Texte anderer Leute zu singen, auch wenn es stimmt, dass die persönliche Interpretation grundlegend ist, sich die Worte zu eigen zu machen, sie mit einer anderen Stimme zu begeistern, als Dinge von mir, das Publikum ist es gewohnt, das Original zu hören. Dann ist es klar, dass, wie bei einem Orchester, die Zusammenarbeit mit den Musikern, die mit mir arbeiten, die perfekte Partnerschaft für ein Projekt darstellt, das geboren werden muss.

 

MTDD: Ohne zu viel zu verraten, hast Du irgendwelche Projekte im Sinn, die Du in naher Zukunft realisieren möchtest oder an denen Du bereits arbeitest?

PC: Ja, sicher, auch wenn die Musik eine große Leidenschaft bleibt und nicht mein Beruf, auch weil man in Italien nicht mit der Kunst leben kann. Für mich kann es kein Beruf sein, weil sie so wertvoll ist, dass sie einen unschätzbaren Wert hätte, aber leider erziehen viele Menschen Kunst als ein Spiel, von dem viele denken, dass es jeder spielen kann. Ich kann Euch nur verraten, dass ich ein neues Projekt eröffne; der Vulkan hat nach Jahren wieder begonnen auszubrechen!

 

MTDD: Die Texte Deiner Lieder sind besonders bedeutungsvoll. Sie regen zum Nachdenken an und öffnen selbst Menschen ohne körperliche Behinderung, etwa eine Sehbehinderung, die Augen und vor allem den Geist. Darüber werden wir jedoch in unserem nächsten Interview ausführlich sprechen. Ich lade daher alle unsere Leser ein, uns zu folgen.

Bevor wir gehen, möchten wir diejenigen, die mit Dir Kontakt aufnehmen oder über Deine Aktivitäten auf dem Laufenden bleiben möchten, daran erinnern, hierfür die folgenden Methoden zu verwenden:

 

Email: pat@patriziaonmusic.it (direkt an Patrizia) oder

info@patriziaonmusic.it  (allgemeine Informationen) oder

mario@patriziaonmusic.it (Mario Lorenzini)

 

Möchtest Du dem bereits Gesagten noch etwas hinzufügen, beispielsweise um die Öffentlichkeit über die Erwerbsmöglichkeiten Deiner CDs zu informieren?

PC: Meine Musik ist auf den wichtigsten Plattformen wie Spotify, Amazon music oder YouTube: Patrizia Carlotti Official

 

Folgt mir auf meinen Sozial-Medien!

 

MTDD: Patrizia, es war mir eine große Freude, Dich als meinen Gast zu haben. Ich wünsche Dir von ganzem Herzen viel Erfolg bei all Deinen Bemühungen.

PC: Vielen Dank, liebe Teresa, für Deine Einladung. Ich freue mich darauf, wieder von Dir zu anderen Themen zu hören. In der Zwischenzeit umarme ich Dich und alle Zuhörer, die dies lesen werden, herzlich.